Home » Pharrell je budoucnost módy – a budoucnost vypadá kreativně

Pharrell je budoucnost módy – a budoucnost vypadá kreativně

by Tim

Bad World je příležitostný sloupek Toni Thai Sterrett, filmařky, futuristky a zakladatelky zaměřené na propojení módy a technologií.

Vítejte v rubrice Bad World, kde se věnujeme budoucnosti módy ve všech jejích podobách. V současné době je nejhlasitější konverzace kolem udržitelnosti. Můžeme mluvit o udržitelnějším světě, aniž bychom museli obětovat individualitu, styl a potěšení. Jen o tom mluvíme opravdově a autenticky.

Nyní se vrhneme na něco, co mám ráda: Pharrell Williams byl v roce 2023 jmenován novým kreativním ředitelem značky Louis Vuitton a jeho debutová kolekce pro jaro/léto 2024. Ale než se do toho pustím, vracím se ke vzrušení, které se vznášelo ve vzduchu, když Louis Vuitton vydal svůj první NFT, oduševnělý žeton – což znamená, že jej nelze vyměnit ani prodat – na začátku června 2023.

Tento úbytek Louis Vuitton byl fascinující z mnoha důvodů. Zaprvé, hodně mluvíme o tom, že NFT usnadňují značkám věrnostní programy pro jejich zákazníky á la Starbucks a Nike. Ale žeton s duší z toho dělá obousměrnou ulici, která zavádí reciproční druh věrnosti značce.

Je to komunita. Je to výměna. Tím, že prokážete věrnost značce, vás za vaši důvěru v ni odmění spoustou dobrot – krásný tah společnosti LV. A za druhé, všichni říkají, že NFT jsou mrtvé, ale očividně nejsou a nadšení mezi milovníky módy bylo hmatatelné.

V loňském roce byl Pharrell Williams jmenován ředitelem značky NFT projektu Doodles. A v dubnu 2023 Doodles vydal Pharrell Pack, který držitelům NFT poskytuje přístup k digitálním nositelným doplňkům upraveným Williamsem a jeho značkami. Jedná se o krok směrem k vytvoření světa, který odměňuje zapojení komunity a zároveň propojuje duševní vlastnictví a sociální identitu prostřednictvím vydání 300 balíčků digitálních nositelností v limitované edici.

Williamsův vpád do prostoru NFT ho jednoznačně řadí do budoucnosti módy. Dokonce bych řekl, že Pharrell Williams je budoucností módy. Citujte mě, ale nediskutujte se mnou. Mám účtenky, držte se pevně.

Když se na Valentýna 2023 objevila zpráva o Williamsově jmenování novým kreativním ředitelem značky Louis Vuitton, který převzal funkci po zesnulém velkém Virgilu Ablohovi – jenž bohužel v listopadu 2021 zemřel -, ozval se mezi nenávistnými výkřiky velký potlesk.

Ozývaly se výkřiky a nářky lidí, kteří měli pocit, že by se na tuto pozici lépe hodil „zavedenější“ návrhář, spojené s nářky nad tím, že nemá formální módní vzdělání. Ale ani Abloh, jehož vize a práce byly široce chváleny.

U Louise Vuitona (a své vlastní značky Off-White) Abloh redefinoval streetwear a zahájil novou, hranice posouvající a vzrušující éru pánské módy. Abloh vystudoval stavební inženýrství a architekturu – tituly získal v době, kdy nás Pharrell nutil tančit.

Williamsovo „vzdělání“ bylo neformální a pocházelo od Niga, japonského módního návrháře známého především jako tvůrce městské oděvní řady A Bathing Ape. Nigo je v současnosti kreativním ředitelem značky Kenzo, s níž Williams uvedl na trh mimořádně úspěšné značky Billionaire Boys Club a Ice Cream. Pro mnohé nebyla pánská móda pro veřejnost nikdy tak vzrušující; nyní se těmto přehlídkám dostává stejně velké pozornosti a tisku jako přehlídkám dámským.

Fotografie z Pharrellova debutového snímku pro Louis Vuitton. Obrázek: Louis Vuitton

Fotografie z Pharrellova debutového snímku pro Louis Vuitton. Obrázek: Louis Vuitton


Umění a všechny formy kreativity se střetávají a my jsme díky tomu lepší. Williams, stejně jako Abloh, pomohl nově definovat „mužský výraz“, posunul hranice a genderové normy a umožnil mužům větší expresivitu při výběru stylu. Těžko lze namítat proti tomu, že kvalifikací pro výkon funkce kreativního ředitele je pouze to, že jste dobře situovaní, otevření a kreativní AF. Williams dokázal, že jeho kreativita nezná mezí.

Williams často mluvil o tom, kolik se toho naučil od Karla Lagerfelda, stejně jako od Francesca Ragazziho z Palm Angels a zakladatelky Colette Sarah Andelmanové. Po stránce designu se může pochlubit dlouholetou spoluprací s Adidasem a řadou úspěšných kolaborací s luxusními značkami, jako jsou Chanel, Moncler, Tiffany’s a Moynat. A nezapomeňte na jeho první kolaboraci s Louis Vuitton díky Marcu Jacobsovi v roce 2004. To jsou příjmy, přátelé.

A když už je řeč o Jacobsovi, sám se zajímavě zapsal do diskuse o budoucnosti módy během své přehlídky na podzim 2023 v newyorské veřejné knihovně, kde během necelých tří minut představil 29 looků. Zdá se, že přijal technologii umělé inteligence, když nechal poznámky k přehlídce psát výhradně pomocí ChatGPT.

Jako nenápadné prohlášení o udržitelnosti Jacobs představil kolekci nadčasových a dokonale ušitých obleků určených pro ženy, převážně v černé a bílé barvě. Kolekce evokovala mnoho módních epoch a zároveň byla univerzální a elegantní; výrazné kousky, které lze mít v šatníku po mnoho let. To je důležité vzhledem k rostoucímu zájmu o to, aby lidé méně vlastnili a aby móda byla méně plýtvavá a šetrnější k životnímu prostředí.

Nemůžeme mluvit o udržitelnosti a nevyzdvihnout skutečnost, že Williams o tom všem přemýšlel už před lety. Na udržitelnost se zaměřil ve spolupráci se společností G-Star Raw v roce 2017, kdy vydal kolekci, v níž se plast recykloval do džínoviny, čímž se snížil objem odpadu a omezil negativní dopad módy na životní prostředí.

Když se nyní podíváme na jeho debut pro kolekci Louis Vutton na podzim/zimu 2024, Williamsův pohled byl jasný. Působila fundovaně a s velmi vhodným přitakáním hiphopové kultuře, což bylo vhodné vzhledem k tomu, že letos si připomínáme 50. výročí této umělecké formy.

Barva jeho bundy inspirovaná Yankees byla poklonou newyorskému pouličnímu stylu a možná také jeho dlouholetému příteli a spolupracovníkovi Jay-Z, který přehlídku uzavíral a byl známý tím, že vždy nosil kšiltovku Yankees. Byla elegantní a klasická s trochou „pouliční“ čistoty a zúženého střihu a zdálo se, že kolekce pamatuje na všechny zákazníky a fanoušky značky Louis Vuitton a zároveň zůstává konzistentní po celou dobu. To nemohlo být snadné.

Sbor a orchestr, které umocnily epickou atmosféru Williamsovy debutové přehlídky Louis Vuitton, lze brát také jako poklonu návrháři a zakladateli Pyer Moss Kerbymu Jean-Raymondovi, jehož odkaz byl podle některých názorů vymazán The Cut.

Na vrcholu Jean-Raymondovy popularity, kdy byl miláčkem módního průmyslu, však modelky vypochodovaly za zvuků jeho devadesátičlenného sboru nazvaného „The Pyer Moss Tabernacle Drip Choir Drenched in the Blood“, který pro nadšené pozorovatele kultury (OK, pro mě) předvedl nádhernou směs gospelu, soulu, hip-hopu a R&B hudby.

Byl to možná Williamsův způsob, jak říct: „Stále se s tebou vidíme, Kerby“.

Jednou z kritik mimo mísu po uvedení kolekce bylo, že pixelový potisk, který Williams nazval „Damouflage“ – tj. klasický potisk LV Damier použitý k vytvoření potisku připomínajícího maskáče – byl okopírován z nedávné kolekce Loewe. Ve skutečnosti však Pharrellova značka Billionaires Boys Club v minulosti pixelové a maskáčemi inspirované potisky vyráběla. Kromě toho Louis Vuitton vydal pixelovou kolekci v roce 2018, kdy byla kreativní ředitelkou Kim Jonesová.

Věrní Web3 nahlas přemýšleli, zda použití pixelového potisku není dalším vnímaným přitakáním jeho „frens“ NFT á la pixeloví CryptoPunks – projekt NFT, který stejně jako Williams zabodoval také klíčovou spoluprací s Tiffany’s v rámci posunu této luxusní značky do budoucnosti.

Toto přitakání může být jen zbožným přáním, ale módní značky s Web3, jako je The Fabricant, stále postupují „býčím“ způsobem – s mimořádnou sebedůvěrou – v oblasti NFT, inspirovány nedávnými kroky velkých značek Web3, jako jsou Louis Vuitton, Nike, Lacoste a mnoho dalších, které ukazují, že jsou stejně „býčí“ v riskování.

Minulý měsíc jsem vystoupil v panelu na NFC v Lisabonu s názvem „Potřebuje digitální móda Web3?“. A tvrdil jsem, že ne – přinejmenším ne právě teď, protože do masového přijetí je ještě docela daleko.

Změnit chování spotřebitelů vyžaduje hodně času a spoustu peněz, ale značky, které tyto šance využijí a přijmou technologii, budou v budoucnu v čele. Jak vidí Williams, mateřská společnost Louis Vuitton LVMH, a dokonce i Marc Jacobs, dochází ke změně paradigmatu – ke změně, která slibuje budoucnost, v níž je móda občas dostupná, může být eticky vyráběná, zábavná a digitálně posílená s láskou.

Ve svém debutu pro Louis Vuitton Williams kývl na své rodné město Virginia Beach, když z „LV“ udělal jakýsi akronym pro „LoVers“, což je narážka na slogan Virginie „Virginia is for Lovers“. Láska nikdy neumírá, takže zůstaňme „býčí“ v lásce. RIP Virgil Abloh.

Related Posts

Leave a Comment