Home » Фарелл – это будущее моды, и это будущее выглядит креативно AF

Фарелл — это будущее моды, и это будущее выглядит креативно AF

by Thomas

ПлохойМир — это периодическая колонка Тони Тай Стерретт, режиссера, футуриста и основателя компании, которая занимается вопросами пересечения моды и технологий.

Добро пожаловать в «Плохой мир», где мы обсуждаем будущее моды во всех его проявлениях. В настоящее время громче всего звучат разговоры об устойчивом развитии. Мы можем говорить о более экологичном мире, не жертвуя индивидуальностью, стилем и удовольствием. Мы просто говорим об этом искренне и подлинно.

А теперь давайте окунемся в то, что мне нравится: Фарелл Уильямс, назначенный в 2023 году новым креативным директором Louis Vuitton, и его дебютная коллекция для мужской весенне-летней коллекции бренда 2024. Но прежде чем рассказать об этом, я хочу вспомнить, как в начале июня 2023 г. Louis Vuitton выпустил свой первый NFT — жетон, хранящий душу, т.е. не подлежащий обмену или продаже.

Этот выпуск Louis Vuitton был интересен по многим причинам. Во-первых, мы много говорим о том, что НФТ облегчают брендам реализацию программ лояльности для своих клиентов, как это делают Starbucks и Nike. Но привязанный к душе токен делает это улицей с двусторонним движением, вводя взаимную лояльность к бренду.

Это сообщество. Это обмен. Проявляя лояльность к бренду, вы получаете в награду за свою веру в него множество приятных вещей — прекрасный ход со стороны LV. Во-вторых, все говорят, что NFT мертвы, но это не так, и волнение среди поклонников моды было ощутимым.

В прошлом году Фарелл Уильямс был назначен главным бренд-директором NFT-проекта Doodles. А в апреле 2023 года Doodles выпустил Pharrell Pack, который предоставляет владельцам NFT доступ к цифровым носимым вещам, созданным по заказу Уильямса и его брендов. Это движение в сторону создания мира, который вознаграждает вовлеченность сообщества, соединяя IP и социальную идентичность посредством выпуска ограниченной серии из 300 пакетов цифровых носимых устройств.

Выход Уильямса в пространство NFT, безусловно, ставит его в будущее моды. Я бы даже сказал, что Pharrell Williams — это будущее моды. Цитируйте меня, но не спорьте. У меня есть квитанции, держите крепче.

Когда в День святого Валентина 2023 г. стало известно о назначении Уильямса новым креативным директором Louis Vuitton вместо покойного великого Вирджила Аблоха, который, к сожалению, скончался в ноябре 2021 г., это вызвало бурные аплодисменты на фоне ропота ненависти.

Были и крики, и стоны тех, кто считал, что эта должность больше подошла бы более «состоявшемуся» дизайнеру, и сетования на то, что у него нет формального модного образования. Но и Аблох, чье видение и работа получили высокую оценку.

В компании Louis Vuiton (и в своем собственном бренде Off-White) Аблох переосмыслил уличную одежду и открыл новую, раздвигающую границы и захватывающую эру мужской моды. У Аблоха были дипломы инженера-строителя и архитектора — дипломы, полученные в то время, когда Фарелл заставлял нас танцевать.

Образование Уильямса было неофициальным, полученным благодаря Ниго, японскому модельеру, известному как создатель линии городской одежды A Bathing Ape. В настоящее время Ниго является креативным директором Kenzo, вместе с которым Уильямс создал пользующиеся огромным успехом бренды Billionaire Boys Club и Ice Cream. По мнению многих, мужская одежда никогда не вызывала особого интереса у публики; теперь же эти показы привлекают не меньше внимания и прессы, чем женские.

Фотография с дебютного показа Фарелла Louis Vuitton. Изображение: Louis Vuitton

Фотография с дебютного показа Фарелла Louis Vuitton. Изображение: Louis Vuitton


Искусство и все формы творчества сталкиваются, и мы становимся от этого лучше. Уильямс, как и Аблох, помог переосмыслить понятие «мужское самовыражение», раздвинул границы и гендерные нормы и дал мужчинам возможность быть более выразительными в выборе стиля. Трудно спорить с тем, что квалификационные требования к креативному директору сводятся к тому, что он должен быть всесторонне развитым, открытым и творческим человеком. Уильямс доказал, что его креативность не знает границ.

Уильямс часто говорил о том, как многому он научился у Карла Лагерфельда, а также у Франческо Рагацци из Palm Angels и основательницы Colette Сары Андельман. Он может похвастаться длительным сотрудничеством с Adidas в области дизайна, а также рядом успешных коллабораций с такими люксовыми брендами, как Chanel, Moncler, Tiffany’s и Moynat. Не стоит забывать и о его первом сотрудничестве с Louis Vuitton благодаря Марку Джейкобсу в 2004 году. Это расписки, друзья.

И, кстати, о Джейкобсе: он сам интересно вступил в разговор о будущем моды во время своего подиумного показа Fall 2023 в Нью-Йоркской публичной библиотеке, где он представил 29 образов не более чем за три минуты. Он, похоже, принял технологию искусственного интеллекта: заметки к показу были полностью написаны с помощью ChatGPT.

В качестве тонкого заявления об устойчивом развитии Джейкобс представил коллекцию вневременных и безупречно сшитых костюмов для женщин, преимущественно черных и белых. Коллекция напоминает о многих эпохах моды, но при этом она универсальна и элегантна; это вещи, которые можно иметь в своем гардеробе на протяжении многих лет. Это важно, учитывая, что все чаще говорят о том, что нужно меньше владеть, а мода должна быть менее расточительной и более экологичной.

Мы не можем говорить об устойчивом развитии и не отметить тот факт, что Уильямс задумался обо всем этом еще несколько лет назад. Устойчивое развитие стало темой его сотрудничества с G-Star Raw в 2017 году, когда он выпустил коллекцию, в которой пластик был переработан в джинсовую ткань, что позволило сократить количество отходов и снизить негативное влияние моды на окружающую среду.

Теперь, глядя на его дебютную коллекцию Louis Vutton осень-зима 2024 года, точка зрения Уильямса стала очевидной. В ней чувствуется фундаментальность и очень уместные намеки на хип-хоп культуру, что вполне уместно, учитывая, что в этом году отмечается 50-летие этого вида искусства.

Расцветка пиджака в духе Yankees — это кивок в сторону уличного стиля Нью-Йорка, а также, возможно, в сторону его давнего друга и соратника Jay-Z, который закрывал шоу и, как известно, всегда носил кепку Yankees. Это была стильная и классическая одежда с легким налетом «уличности» — чистая и зауженная, и, похоже, коллекция не забывала обо всех клиентах и поклонниках Louis Vuitton, оставаясь при этом неизменной. Это было нелегко.

Хор и оркестр, усилившие эпическое настроение дебютного показа Уильямса в Louis Vuitton, можно рассматривать и как кивок в сторону дизайнера и основателя Pyer Moss Керби Жан-Реймона, наследие которого, по некоторым данным, было уничтожено The Cut.

Но на пике популярности Жана-Реймона, когда он был любимцем модной индустрии, модели выходили под звуки его хора из 90 человек под названием «The Pyer Moss Tabernacle Drip Choir Drenched in the Blood», исполняя прекрасное попурри из госпела, соула, хип-хопа и R&B-музыки для внимательных наблюдателей за культурой (ладно, я).

Возможно, Уильямс хотел сказать: «Мы все еще видим тебя, Керби».

После выхода коллекции было высказано мнение, что пиксельный принт, который Уильямс назвал «Damouflage», т.е. классический принт LV «Damier», использованный для создания камуфляжа, был скопирован из недавней коллекции Loewe. Но на самом деле Billionaires Boys Club Фарелла и раньше выпускал пиксельные и камуфляжные принты. Кроме того, Louis Vuitton выпустил пиксельную коллекцию в 2018 году, когда креативным директором была Ким Джонс.

Поклонники Web3 вслух задались вопросом, не является ли использование пиксельного принта еще одним предполагаемым кивком в сторону его «френдов» из NFT, а именно пиксельных CryptoPunks — проекта NFT, который, как и Уильямс, также получил ключевое сотрудничество с Tiffany’s в рамках движения люксового бренда в будущее.

Этот кивок может быть выдачей желаемого за действительное, но Web3-родные модные бренды, такие как The Fabricant, продолжают «бычье» движение вперед — движение вперед с чрезвычайной уверенностью в пространстве NFT, вдохновленные недавними Web3-ходами таких крупных брендов, как Louis Vuitton, Nike, Lacoste и многих других, которые показывают, что они также «бычьи» риски.

В прошлом месяце я выступал на конференции NFC в Лиссабоне с докладом «Нужен ли цифровой моде Web3?». И я утверждал, что нет — по крайней мере, сейчас, поскольку до массового внедрения еще очень далеко.

Для того чтобы изменить поведение потребителей, требуется много времени и много денег, но бренды, которые рискнут и возьмут на вооружение технологию, в будущем окажутся в авангарде. По мнению Уильямса, материнской компании Louis Vuitton LVMH и даже Марка Джейкобса, происходит смена парадигмы, которая обещает будущее, в котором мода станет доступной, этичной, веселой и с любовью созданной с помощью цифровых технологий.

В своем дебюте для Louis Vuitton Уильямс отдал дань уважения родному городу Вирджиния-Бич, превратив «LV» в некий акроним «LoVers», отталкиваясь от девиза Вирджинии «Virginia is for Lovers». Любовь никогда не умирает, так давайте же оставаться «быками» любви. RIP Virgil Abloh.

Related Posts

Leave a Comment