Capazes de aproximar os músicos das suas comunidades e enriquecer a forma como experimentamos música ao vivo, os NFTs e a Web3 estão a abrir novas oportunidades para os artistas. Os mais empreendedores já estão a explorar estes novos territórios para empurrar os limites da criatividade, por vezes muito para além do campo musical. Explicações de três especialistas em música e Web3.
O fim da ditadura dos algoritmos
A indústria musical é agora dominada por plataformas de streaming, e as suas políticas de remuneração não estão isentas de consequências para as escolhas criativas dos artistas.
Em Spotify, por exemplo, os músicos só são pagos após 30 segundos de audição. A fim de manter os ouvintes viciados até essa marca fatídica, os êxitos mais recentes já não têm introdução e o refrão vem mais cedo do que antes.
Os algoritmos das plataformas também levaram a uma redução na duração das canções, porque uma vez passados os 30 segundos, o tempo de audição já não tem impacto na remuneração do artista. Como resultado, a duração média de uma canção caiu de 4 minutos 30 segundos em 1995 para 3 minutos 42 segundos em 2019.
O famoso produtor Mark Ronson, que produziu o single de Bruno Mars “Uptown Funk!” e o álbum de Amy Winehouse “Back in Black”, criticou esta ditadura de algoritmos numa entrevista para The Guardian em 2019:
“Todas as suas músicas têm de ter menos de 3 minutos e 15 segundos, porque se as pessoas não as ouvem até ao fim, [desce a sua classificação no Spotify. (…) É um pouco louca a forma como tem de pensar na música hoje em dia. “
Faced with these drifts imposing a formatting of music, the innovations brought by Web3 seem to be a lifeline for creativity.
A liberdade criativa trazida pelos NFTs
Web3 permite aos músicos cortar muitos dos intermediários que os mantêm afastados dos seus fãs e inibem a sua criatividade.
Assim libertados, podem fazer recuar os limites da sua inventividade, permitir-se todo o tipo de fantasias, imaginar novos formatos… Mesmo que isso signifique confundir os seus fãs! Mas pelo menos têm novas ferramentas para propor criação artística pura, obras vindas do fundo do seu ser
Meu primeiro NFT cai amanhã 12:15pm PT em @KnownOrigin_io . ‘The Listener’ é uma animação que fiz a partir de uma das minhas pinturas emparelhadas com uma partitura ambiente que compus. O proprietário desbloqueia uma versão de 30 minutos da música destinada a trabalhos pessoais profundos…. https://t.co/pyE985Ox0J pic.twitter.com/q7tlQ5T2T4
– Colin Thomas Frangicetto (@colincirca) 3 de Fevereiro de 2021
Alguns artistas que se recusam a ser restringidos estão agora a encontrar refúgio em mercados de símbolos musicais não fungíveis (NFT) como o Pianity.
O seu CEO e co-fundador, Kevin Primicerio, confirma esta busca de liberdade por parte de alguns dos utilizadores da plataforma:
“Connosco, não tem limites, pode lançar canções de 25 minutos. Temos pessoas que gravam os seus concertos e depois os vendem como NFTs no Pianity. Estas são faixas que podem ter uma hora e meia de duração. Libertar os artistas de quaisquer restrições liberta a sua criatividade, porque eles não têm de se preocupar em obter distribuição. Eles podem passar todo o seu tempo a produzir, a experimentar, apenas a ser mais criativos.
Uma explosão de obras híbridas na encruzilhada das artes
Muitos músicos dominaram outras disciplinas artísticas: vídeo, fotografia, pintura, desenho, poesia, escrita, etc. Com os NFT, eles têm finalmente uma ferramenta ideal para fundir as suas criações e criar formatos híbridos no cruzamento das artes.
Perrine Guyomard, Chefe de Desenvolvimento Empresarial e Inovação da Warner Music France, destaca as muitas oportunidades oferecidas aos músicos por NFTs:
Para pessoas muito criativas, permite-lhes ligar mundos e revelar ainda mais a sua personalidade, abrindo o seu campo de expressão. Tivemos artistas em casa a vir ter connosco e a dizer que têm um diário escrito à mão, ou desenham, e não sabem realmente o que fazer com ele. Eu disse-lhes que com os NFT podiam, por exemplo, ligar uma canção e as notas que eram usadas para escrever a letra, com as rasuras, as mudanças que eram feitas. Pode não se enquadrar nos formatos tradicionais, mas presta-se muito bem às NFTs. É uma ferramenta que permite criar obras completas muito interessantes: “
NFTs também facilitam a colaboração entre músicos e artistas de outras disciplinas, ou mesmo pessoas que não estão envolvidas no mundo da arte. É isto que Agoria tem vindo a experimentar, criando o primeiro NFT com os seus amigos Nicolas Desprat, um biofísico, e Nicolas Becker, um designer de som que ganhou um Óscar pelo filme “Sound of Metal”.
Juntos, misturaram observação científica com música, soando o ciclo de vida de uma planta de cânhamo e a forma como esta comunica com o seu ambiente. Para captar este processo em vídeo, chegaram ao ponto de modificar um microscópio CNRS. O resultado da sua colaboração é o filme “Phytocene”, vendido como um NFT pela casa de leilões Phillips.
Fans retomam a música
B Antes da democratização das plataformas de streaming, os discos de propriedade do público em geral, vinil ou mesmo cassetes. Os NFT permitem-nos regressar a esta noção de propriedade da música que consumimos.
Para Flavien Defraire, criador da música e do blogue Web3 Le Son Dopamine e gestor comunitário da Blockchain Game Alliance, esta é uma das explicações para esta nova liberdade para os fãs de música:
Para mim, o facto de termos esta liberdade para fazer o que queremos com estes bens digitais sobre os quais adquirimos um verdadeiro direito de propriedade é a melhor forma de explicar o interesse da Web3. A noção de liberdade é inseparável da noção de “verdadeira propriedade”. “
Combinando as noções de propriedade e interoperabilidade, pode-se até imaginar que um NFT musical poderia ter utilidade noutra plataforma.
Uma peça musical poderia, por exemplo, tomar a forma de um carro de corrida num jogo de vídeo baseado em cadeias de blocos, ou permitir que se tire partido de promoções com uma marca de roupa a patrocinar um músico. Mais uma vez, este é um território em grande parte inexplorado que deixa o campo aberto à criatividade e redefine os limites da esfera artística.
Perrine Guyomard também menciona a possibilidade de criar NFT musicais fragmentados para inventar novos usos:
“Talvez o facto de se dividir um NFT seja interessante para a música. Por exemplo, poder-se-ia prever que uma peça só possa ser ouvida na sua totalidade quando todos os proprietários dos seus diferentes fragmentos estiverem juntos no mesmo local físico. Há muitas coisas a imaginar em termos de experiências que reforçam a ligação à criatividade e à música: “
A ascensão da música generativa NFT
NFTs são um formato ideal para colaborações artísticas. Simplificam a criação de obras híbridas, mas também o pagamento das diferentes pessoas envolvidas no processo criativo. Graças a contratos inteligentes, todos os pagamentos são automatizados e transparentes.
Este fenómeno também pode ser observado quando os músicos escolhem ser assistidos por algoritmos ou inteligência artificial para criar música generativa, que evolui ao longo do tempo e/ou de acordo com certos parâmetros definidos pelo artista.
O formato NFT facilita a monetização destas obras mutáveis, ao mesmo tempo que oferece aos fãs a oportunidade de possuir uma peça musical única pelo seu artista preferido.
Been trabalhando neste com @kenarosemusic & @cherylyiemusic durante algum tempo. Animada a colocar os restos enquanto Kena estreia o seu Misfits com esta canção especial. Cada linha da letra tem duas opções que mudam a canção de esperançosa para triste. Titulares, contactem-me para um acesso antecipado. pic.twitter.com/qu1LEybAFA
– genzo.eth (源三) (@genzomusic) 8 de Janeiro de 2023
Kevin Primicerio está sempre à procura de novas inovações musicais para a Web3, e está a pensar em oferecer música programável NFTs na Pianity:
Estamos a falar com a Sony CSL Paris, o departamento de IA da Sony. Há coisas a fazer do ponto de vista criativo, com NFTs que podem mudar com o tempo, ou ser diferentes dependendo do número de edição… Isto permite aos proprietários possuir uma variação única de uma determinada música que foi gerada e escolhida pelo artista. “
Flavien Defraire também considera a música generativa como uma das inovações mais interessantes que a Web3 trouxe ao campo da música:
“Quando se é músico, não se é apenas um músico.
Quando tínhamos música em CDs e vinil, o formato era realmente fixo. Tal como o fluxo. Agora, graças aos NFT, podemos imaginar peças de música que evoluirão ao longo do tempo de acordo com certos critérios escolhidos pelo artista. Ele pode decidir que cada novo comprador do mesmo NFT receberá uma nova versão da música, ou que a música evoluirá ao longo do tempo de acordo com certos dados… Também podemos imaginar NFTs a serem recolhidas e combinadas para criar peças mais elaboradas. Há muitas coisas para inventar, e ainda não foi muito explorada. “
Munidos das ferramentas fornecidas pela Web3, os músicos podem explorar novos campos criativos, limitados apenas pela sua imaginação. Nos meses e anos vindouros, esperam ver o aparecimento de formatos musicais completamente novos.
