Capaces de acercar a los músicos a sus comunidades y de enriquecer la forma en que experimentamos la música en directo, las NFT y Web3 están abriendo nuevas oportunidades a los artistas. Los más emprendedores ya están explorando estos nuevos territorios para ampliar los límites de la creatividad, a veces mucho más allá del ámbito musical. Explicaciones con tres expertos en música y Web3.
La industria musical está ahora dominada por las plataformas de streaming, y sus políticas de remuneración no dejan de tener consecuencias para las decisiones creativas de los artistas.
En Spotify, por ejemplo, los músicos sólo cobran después de 30 segundos de escucha. Para mantener a los oyentes enganchados hasta esa fatídica marca, los éxitos más recientes ya no tienen intro y el estribillo llega antes que antes.
Los algoritmos de las plataformas también han provocado una reducción de la duración de las canciones, porque una vez pasados los 30 segundos, el tiempo de escucha ya no repercute en la remuneración del artista. Como resultado, la duración media de una canción ha bajado de 4 minutos y 30 segundos en 1995 a 3 minutos y 42 segundos en 2019.
El famoso productor Mark Ronson, que produjo el single de Bruno Mars «Uptown Funk!» y el álbum de Amy Winehouse «Back in Black», criticó esta dictadura de los algoritmos en una entrevista para The Guardian en 2019:
«Todas tus canciones tienen que durar menos de 3 minutos y 15 segundos, porque si la gente no las escucha hasta el final, [eso] baja tu clasificación en Spotify. (…) Es una especie de locura la forma en que hay que pensar sobre la música hoy en día. «
Frente a estas derivas que imponen un formato de música, las innovaciones aportadas por Web3 parecen ser un salvavidas para la creatividad.
La libertad creativa que aportan las NFT
Web3 permite a los músicos prescindir de muchos de los intermediarios que les alejan de sus fans e inhiben su creatividad.
Así liberados, pueden ampliar los límites de su inventiva, permitirse todo tipo de fantasías, imaginar nuevos formatos… ¡Aunque eso signifique confundir a sus fans! Pero al menos disponen de nuevas herramientas para proponer creación artística pura, obras surgidas de lo más profundo de su ser
Mi primer NFT cae mañana 12:15pm PT en @KnownOrigin_io . The Listener» es una animación que realicé a partir de uno de mis cuadros combinado con una banda sonora que compuse. El propietario desbloquea una versión de 30 minutos de la música pensada para un trabajo personal profundo…. https://t.co/pyE985Ox0J pic.twitter.com/q7tlQ5T2T4
– Colin Thomas Frangicetto (@colincirca) 3 de febrero de 2021
Algunos artistas que se niegan a ser contenidos encuentran ahora refugio en mercados de fichas musicales no fungibles (NFT) como Pianity.
Su CEO y cofundador, Kevin Primicerio, confirma esta búsqueda de libertad por parte de algunos usuarios de la plataforma:
«Con nosotros, no tienes límites, puedes publicar canciones de 25 minutos. Tenemos gente que graba sus conciertos y luego los vende como NFT en Pianity. Son temas que pueden durar una hora y media. Liberar a los artistas de cualquier restricción libera su creatividad, porque no tienen que preocuparse por conseguir distribución. Pueden dedicar todo su tiempo a producir, experimentar y ser más creativos.
Una explosión de obras híbridas en la encrucijada de las artes
Muchos músicos dominan otras disciplinas artísticas: vídeo, fotografía, pintura, dibujo, poesía, escritura, etc. Con las NFT, disponen por fin de una herramienta ideal para fusionar sus creaciones y crear formatos híbridos en la encrucijada de las artes.
Perrine Guyomard, responsable de Desarrollo de Negocio e Innovación de Warner Music France, destaca las múltiples oportunidades que ofrecen las NFT a los músicos:
Para las personas muy creativas, les permite unir mundos y revelar aún más su personalidad, abriendo su campo de expresión. Hemos tenido artistas en casa que nos han dicho que llevan un diario escrito a mano, o que dibujan, y que no saben muy bien qué hacer con él. Les dije que con las NFT podían, por ejemplo, enlazar una canción y las notas que se utilizaron para escribir la letra, con los borrones, los cambios que se hicieron. Puede que no encaje en los formatos tradicionales, pero se presta muy bien a las NFT. Es una herramienta que permite crear obras completas muy interesantes. «
Las NFT también facilitan la colaboración entre músicos y artistas de otras disciplinas, o incluso personas ajenas al mundo del arte. Esto es lo que ha experimentado Agoria, al crear el primer NFT vegetal con sus amigos Nicolas Desprat, biofísico, y Nicolas Becker, diseñador de sonido ganador de un Oscar por la película «Sound of Metal».
Juntos, mezclaron la observación científica con la música sonorizando el ciclo vital de una planta de cáñamo y la forma en que se comunica con su entorno. Para capturar este proceso en vídeo, llegaron a modificar un microscopio del CNRS. El resultado de su colaboración es la película «Phytocene», vendida como NFT por la casa de subastas Phillips.
Los aficionados recuperan la música
Antes de la democratización de las plataformas de streaming, el gran público poseía discos, vinilos o incluso casetes. Las NFT nos permiten volver a esta noción de propiedad de la música que consumimos.
Para Flavien Defraire, creador del blog de música y Web3 Le Son Dopamine y community manager de la Blockchain Game Alliance, ésta es una de las explicaciones de esta nueva libertad para los aficionados a la música:
Para mí, el hecho de que tengamos esta libertad de hacer lo que queramos con estos activos digitales sobre los que adquirimos un derecho real de propiedad es la mejor manera de explicar el interés de Web3. La noción de libertad es inseparable de la de «propiedad real». «
Combinando las nociones de propiedad e interoperabilidad, se podría incluso imaginar que una NFT musical pudiera tener utilidad en otra plataforma.
Una pieza musical podría, por ejemplo, adoptar la forma de un coche de carreras en un videojuego basado en blockchain, o permitir aprovechar las promociones de una marca de ropa que patrocine a un músico. De nuevo, se trata en gran medida de un territorio inexplorado que deja el campo abierto a la creatividad y redefine los límites de la esfera artística.
Perrine Guyomard también menciona la posibilidad de crear NFT musicales fragmentadas para inventar nuevos usos:
«Quizás el hecho de dividir una NFT sea interesante para la música. Por ejemplo, podría pensarse que una pieza sólo puede escucharse entera cuando todos los propietarios de sus diferentes fragmentos están juntos en el mismo lugar físico. Hay muchas cosas que imaginar en cuanto a experiencias que refuercen el vínculo con la creatividad y la música. «
El auge de la música generativa NFT
Los NFT son un formato ideal para las colaboraciones artísticas. Simplifican la creación de obras híbridas, pero también el pago a las distintas personas implicadas en el proceso creativo. Gracias a los contratos inteligentes, todos los pagos son automatizados y transparentes.
Este fenómeno también se observa cuando los músicos optan por dejarse asistir por algoritmos o inteligencia artificial para crear música generativa, que evoluciona con el tiempo y/o según determinados parámetros definidos por el artista.
El formato NFT facilita la monetización de estas obras mutables, a la vez que ofrece a los fans la oportunidad de poseer una pieza musical única de su artista favorito.
Estamos trabajando en esto con @kenarosemusic & @cherylyiemusic desde hace tiempo. Me emociona publicar Remnants y que Kena estrene su Misfits artwork con esta canción tan especial. Cada línea de la letra tiene dos opciones que cambian la canción de esperanzadora a triste. Los poseedores, pónganse en contacto conmigo para obtener acceso anticipado. pic.twitter.com/qu1LEybAFA
– genzo.eth (源三) (@genzomusic) 8 de enero de 2023
Kevin Primicerio siempre está buscando nuevas innovaciones musicales para la Web3, y está pensando en ofrecer NFT musicales programables en Pianity:
Estamos hablando con Sony CSL Paris, el departamento de IA de Sony. Se pueden hacer cosas desde un punto de vista creativo, con NFT que podrían cambiar con el tiempo, o ser diferentes según el número de edición… Esto permite a los propietarios poseer una variación única de una determinada música que ha sido generada y elegida por el artista. «
Flavien Defraire también considera que la música generativa es una de las innovaciones más interesantes que Web3 ha aportado al campo de la música:
«Cuando eres músico, no eres sólo músico.
Cuando teníamos música en CD y vinilo, el formato era realmente fijo. Igual que el streaming. Ahora, gracias a las NFT, podemos imaginar piezas musicales que evolucionarán con el tiempo según ciertos criterios elegidos por el artista. Él puede decidir que cada nuevo comprador de la misma NFT obtenga una nueva versión de la música, o que la música evolucione con el tiempo según ciertos datos… También podemos imaginar NFT que se coleccionen y combinen para crear piezas más elaboradas. Hay muchas cosas que inventar, y aún no se ha explotado mucho».
Armados con las herramientas que proporciona Web3, los músicos pueden explorar nuevos campos creativos, limitados sólo por su imaginación. En los próximos meses y años, veremos surgir formatos musicales completamente nuevos.
