L’intelligence artificielle peut-elle voir les personnes de couleur ? L’artiste sénégalaise Linda Dounia Rebeiz explore cette question dans l’exposition en ligne qu’elle a organisée, IN/Visible, qui ouvre ce lundi sur Feral File.
L’exposition présente dix artistes noirs, dont Dounia. Jah, Serwah Attafuah, Adaeze Okaro, Minne Atairu, Linda Dounia, Zoe Osborne, Arclight, AFROSCOPE, Nygilia et Rayan Elnayal sont au programme.
Ces artistes ont pour objectif commun de mettre en lumière les préjugés de l’IA lorsqu’il s’agit de représenter les personnes de couleur. « Les préjugés de l’IA, les préjugés d’Internet et les préjugés inhérents à l’histoire de l’art occidental se conjuguent pour créer un environnement dans lequel les personnes de couleur, y compris les Noirs, se sentent soit absentes, soit mal représentées par l’IA », a déclaré Dounia à TCN.
En tant qu’artiste multidisciplinaire, Dounia a frappé ses premiers NFT en 2021. Son travail s’inspire de ses expériences personnelles en tant que femme ayant grandi au Sénégal, où elle a été témoin de transformations importantes dues aux changements environnementaux et à la mondialisation.
Introducing In/Visible, a group show examining the biases in AI, curated by Linda Dounia Rebeiz.
Le 12 juin 2023
14:00 UTC pic.twitter.com/5sRsO1J6LR– Feral File (@FeralFile) 25 mai 2023
Dounia utilise l’IA dans son travail, en collaborant avec des réseaux adversoriels génératifs (GAN) et en les entraînant à l’aide des données qu’elle a elle-même collectées dans son environnement et dans sa pratique artistique.
Lorsque vous entrez un terme de recherche tel que « humain » dans des plateformes d’IA comme Dall-E ou Midjourney, les résultats sont faussés », explique-t-elle. « Vous avez plus de chances de trouver des images d’hommes blancs. En revanche, lorsque vous cherchez ‘personne noire’, les résultats générés par l’IA sont souvent déformés, que ce soit au niveau des traits du visage ou des proportions du corps. «
Dounia explique que l’IA s’appuie fréquemment sur des stéréotypes dans ses représentations. « Il ressort de ces œuvres que l’IA ne comprend pas pleinement les Noirs, leurs origines ou leurs contextes », a-t-elle déclaré.
Ces questions sont mises en évidence par les œuvres d’art présentées dans l’exposition. Alors que Dounia brouille l’ensemble du visage pour rejeter les résultats de l’IA, Arclight incorpore les distorsions dans ses œuvres, ce qui donne des images floues et mal définies.
D’autre part, des artistes comme Minne Atairu et Serwah Attafuah créent des œuvres esthétiquement agréables avec des visages et des éclairages bien définis, mais en y regardant de plus près, des incohérences dans la représentation des cheveux deviennent apparentes.
Zoe Osborne utilise des filtres pour estomper les incohérences, donnant à ses portraits un aspect vintage qui représente son point de vue sur la fidélité de la représentation de l’IA. Jah adopte une approche différente en acceptant les imperfections de l’IA et en les utilisant pour créer des personnages surréalistes inspirés des masques africains et des anciennes tenues égyptiennes.
Cette approche militante est fortement défendue par Linda Dounia, qui estime que ces questions doivent être soulevées. « L’IA n’est pas créée dans un vide politique », a déclaré Linda Dounia. « Ce sont des personnes qui créent les algorithmes, les interfaces, recueillent les données et les utilisent pour former les algorithmes. Si ces personnes ne sont pas conscientes des problèmes, nous ne pouvons pas corriger les préjugés. »
En outre, le lancement d’une exposition du NFT explorant ces questions est également un moyen de diffuser un message au sein de l’écosystème Web3, souvent représenté à tort comme un espace apolitique. « J’appréhendais un peu les réactions lorsque j’ai commencé le commissariat, mais jusqu’à présent, il a été bien accueilli », a déclaré Dounia.
De plus, l’artiste souligne l’importance d’encourager les artistes noirs et de leur donner les moyens d’agir, car ils jouent un rôle crucial dans la résolution de ce problème. « Si davantage d’artistes noirs commencent à utiliser l’outil pour fournir des références contextuelles, ils contribuent activement à fournir des données pour rectifier les défauts », explique-t-elle, notant que cet effort collectif peut conduire à une représentation plus inclusive des références culturelles d’une manière démocratique.
Pendant les 24 premières heures suivant l’ouverture de l’exposition à 14h00 UTC le 12 juin, les collectionneurs auront la possibilité d’acquérir des ensembles comprenant les 10 œuvres d’art présentées lors de l’événement pour 0,55 ETH par ensemble.
Après cette période limitée, des éditions d’œuvres individuelles seront disponibles à l’achat au prix de 0,055 ETH par édition.
