Czy sztuczna inteligencja widzi ludzi kolorowych? Senegalska artystka Linda Dounia Rebeiz bada to prowokujące do myślenia pytanie w nadchodzącej wystawie online, której była kuratorem, IN/Visible, otwierającej się w ten poniedziałek w Feral File.
Bierze w niej udział 10 czarnoskórych artystów, w tym Dounia. W jej skład wchodzą Jah., Serwah Attafuah, Adaeze Okaro, Minne Atairu, Linda Dounia, Zoe Osborne, Arclight, AFROSCOPE, Nygilia i Rayan Elnayal.
Artyści ci mają wspólny cel, jakim jest rzucenie światła na uprzedzenia sztucznej inteligencji, jeśli chodzi o reprezentowanie osób kolorowych. „Uprzedzenia AI, uprzedzenia Internetu i uprzedzenia związane z zachodnią historią sztuki łączą się, tworząc środowisko, w którym osoby kolorowe, w tym osoby czarnoskóre, czują się nieobecne lub źle reprezentowane przez AI” – powiedziała Dounia TCN.
Jako artystka multidyscyplinarna Dounia wybiła swoje pierwsze NFT w 2021 roku. Jej prace czerpią inspirację z jej osobistych doświadczeń jako kobiety dorastającej w Senegalu, gdzie była świadkiem znaczących przemian spowodowanych zmianami środowiskowymi i globalizacją.
Wprowadzenie do In/Visible, pokazu grupowego badającego uprzedzenia w sztucznej inteligencji, którego kuratorką jest Linda Dounia Rebeiz
12 czerwca 2023 r.
14:00 UTC pic.twitter.com/5sRsO1J6LR– Feral File (@FeralFile) 25 maja 2023
Dounia wykorzystuje sztuczną inteligencję w swojej pracy, współpracując z generatywnymi sieciami adwersarzy (GAN) i trenując je przy użyciu własnych danych zebranych z jej otoczenia i praktyki artystycznej.
„Kiedy wprowadzasz wyszukiwane hasło, takie jak „człowiek”, do platform AI, takich jak Dall-E lub Midjourney, wyniki są wypaczone” – powiedziała. „Jest bardziej prawdopodobne, że znajdziesz zdjęcia białych mężczyzn. Jednak w przypadku wyszukiwania „osoby czarnoskórej” wyniki generowane przez sztuczną inteligencję są często zniekształcone, zarówno pod względem rysów twarzy, jak i proporcji ciała”.
Dounia wyjaśnił, że sztuczna inteligencja często opiera się na stereotypach w swoich reprezentacjach. „Z tych wyników wynika, że AI nie w pełni rozumie czarnoskórych ludzi, ich pochodzenie lub konteksty” – powiedziała.
Kwestie te są podkreślane przez dzieła sztuki prezentowane na wystawie. Podczas gdy Dounia zamazuje całą twarz jako odrzucenie wyników AI, Arclight włącza zniekształcenia do swoich dzieł, co skutkuje zamglonymi i źle zdefiniowanymi obrazami.
Z drugiej strony, artyści tacy jak Minne Atairu i Serwah Attafuah tworzą estetyczne prace z dobrze zdefiniowanymi twarzami i oświetleniem, ale po bliższym przyjrzeniu się widoczne stają się niespójności w przedstawianiu włosów.
Zoe Osborne używa filtrów, aby rozmyć niespójności, nadając swoim portretom wygląd vintage, który reprezentuje jej spojrzenie na wierność reprezentacji AI. Jah przyjmuje inne podejście, akceptując niedoskonałości AI i wykorzystując je do tworzenia surrealistycznych postaci inspirowanych afrykańskimi maskami i starożytnymi strojami egipskimi.
To aktywistyczne podejście jest silnie wspierane przez Lindę Dounia, która wierzy, że te pytania muszą zostać postawione. „Sztuczna inteligencja nie jest tworzona w apolitycznej próżni” – powiedziała Dounia. „To ludzie tworzą algorytmy, interfejsy, gromadzą dane i wykorzystują je do szkolenia algorytmów. Jeśli ci ludzie nie są świadomi tych kwestii, nie możemy skorygować uprzedzeń”.
Co więcej, uruchomienie wystawy NFT badającej te kwestie jest również sposobem na rozpowszechnienie wiadomości w ekosystemie Web3, często błędnie przedstawianym jako przestrzeń apolityczna. „Byłam trochę zaniepokojona reakcjami, kiedy zaczęłam być kuratorem, ale jak dotąd zostało to dobrze przyjęte” – powiedziała Dounia.
Ponadto artystka podkreśla znaczenie podnoszenia na duchu i wzmacniania pozycji czarnoskórych artystów, ponieważ odgrywają oni kluczową rolę w rozwiązywaniu tego problemu. „Jeśli więcej czarnoskórych artystów zacznie wykorzystywać narzędzie do dostarczania kontekstowych odniesień, będą oni aktywnie dostarczać dane w celu naprawienia wad” – wyjaśniła, zauważając, że ten wspólny wysiłek może prowadzić do bardziej inkluzywnej reprezentacji odniesień kulturowych w demokratyczny sposób.
Przez pierwsze 24 godziny po otwarciu wystawy o godzinie 14:00 UTC w dniu 12 czerwca, kolekcjonerzy będą mieli możliwość nabycia zestawów zawierających 10 dzieł sztuki prezentowanych podczas wydarzenia w cenie 0,55 ETH za zestaw.
Po tym ograniczonym okresie, poszczególne edycje dzieł sztuki zostaną udostępnione do zakupu w cenie 0,055 ETH za edycję.
