在一项可能波及全球艺术和人工智能社区的举措中，日本宣布，使用数据集来训练人工智能模型并不违反版权法。这一决定意味着模型训练者可以收集公开可用的数据，而不必向数据所有者授权或获得许可。
“我们从两个角度提出了关于生成性人工智能的问题：版权保护和在教育环境中的利用，”日本立宪民主党众议院议员Takashi Kii在日本金融监督委员会的会议上说。”在日本，用于信息分析的作品可以被使用，不管是出于非盈利目的，还是盈利目的，也不管是用于复制以外的行为，还是用于从非法网站获得的内容，都可以使用。”
纪晓岚承认，”从权利保护的角度来看，即使违背版权人的意愿也可以使用，这是有问题的”，建议需要 “制定新的法规来保护版权人”。
AI是艺术吗，艺术？
随着这一革命性宣言的数字油漆干涸，艺术界又燃起了争论。战场是什么？人工智能在艺术和版权法领域的地位。
一组创作者认为，人工智能艺术是对版权的侵犯，因为它需要对他人创造的数据–无论是图片、文字、照片还是信息–进行训练。他们坚定地认为，这种做法接近于模仿，侵犯了原创作者的版权。
然而，另一派艺术家坚决不同意。他们声称人工智能艺术并不侵犯版权，因为每件人工智能作品都是独一无二的，也因为不可能完美地复制原创作品。他们断言，风格是不能获得版权的，并与艺术家从他人作品中获得灵感相提并论，而这正是人工智能所做的。他们还认为，人工智能培训师收集的信息是由创作者发布的，供公众观看、欣赏和分析，并启发其他艺术家。
他们断言，AI艺术需要一个谨慎的提示工程过程，以及需要技术能力和艺术知识的人工编辑。
日本的声明开创了一个先例。这个国家实际上给了人工智能艺术家一张空白的画布，鼓励他们进行创造性的探索，而没有版权的阴影笼罩着他们的虚拟画笔。专注于人工智能的媒体Technomancer认为，这个想法是为日本使用西方文学进行人工智能培训提供可能性，以换取开放其大量的艺术供西方人使用。
虽然争论不休，但并没有全球公约来解决这个问题。但是，艺术，无论是人工智能生成的还是人类创造的，都是为了突破界限和探索新的领域。模仿可能是最真诚的奉承，但创新是最真实的艺术形式。
