Поддръжниците на криптовалутите виждат в НФТ начин за съживяване на собствеността върху музиката в ерата на стрийминга, а стартъпът Vault предприема особено уникален подход: използва ограничено издание на концертни записи, за да възроди класическата концепция за „касетъчна култура“ и потенциално да облагодетелства независимите изпълнители в този процес.
От тази седмица инициативата на Vault „Касетъчна култура 3.0“ предлага ежеседмични капки със записи на живо от ъндърграунд и независими групи чрез своята музикална платформа NFT, базирана в Солана. Тя има за цел да напомни за подхода на групите да създават и разпространяват любителски записи чрез касети, за да си създадат последователи.
В момента 10 записа на живо от групи, свирили в емблематични нюйоркски заведения, сред които Baby’s All Right, Bowery Electric и The Brooklyn Monarch, могат да бъдат закупени като музикални албуми на NFT, като вече са потвърдени още над 30 изпълнители. Изпълнители като Sid Simons, Sum Sun и Charlotte Rose Benjamin са част от първоначалния състав.
Днес стартираме Cassette Culture 3.0 с ексклузивни концертни изпълнения на живо, които записахме на изгряващи музиканти и групи в най-емблематичните места в Ню Йорк, включително Bowery Electric, The Bitter End, Baby’s All Right, Mercury Lounge и много други. pic.twitter.com/2Lbvc4yGt1
– Vault Music (@vaultmusichq) August 2, 2023
Собствениците могат да слушат албумите на живо чрез специално мобилно приложение. Обикновено Vault продава всеки албум на живо за между 5 и 10 долара, като досега за всяко пускане са налични само 100 или 150 издания. Феновете могат да ги закупят с криптовалута или кредитна карта, като ще получат достъп и до други функции, включително видеоклипове с изпълнения и съдържание зад кулисите.
Изпълнителите ще получават 70% от приходите от всяка продажба, а Vault ще покрива разходите за изработка, съхранение и такси за кредитни карти. Vault също така се занимава с действителното записване и смесване на изпълнението на живо. След това програмата ще се разшири в Нашвил, а компанията води преговори и със заведения в Лондон и Амстердам.
„Музикалните фенове имат истински апетит да научат повече за тези местни сцени“, казва изпълнителният директор на Vault Найджъл Екълс пред TCN. „Много от тези групи идват по различен път, отколкото много от артистите от TikTok. Те нямат много последователи в Spotify или Instagram, но могат да продават билети в Ню Йорк. Spotify не обслужва тези групи или движения, но ние можем.“
Това се случва в момент, когато нова вълна от групи се фокусира върху изграждането на репутация на живо, преди официално да пусне музика в стрийминг платформите. Базираната в Лондон група The Last Dinner Party например натрупа десетки хиляди гледания в YouTube на концертни видеоклипове, заснети от фенове, докато сесиите на живо, заснети от Audiotree и NPR, редовно достигат до хиляди хора.
Неотдавнашният концерт на базираната в Бруклин инди поп група Middle Part в Bowery Ballroom беше записан от Vault за предстоящото издание на Cassette Culture 3.0.
„Основното нещо, на което се надявам, е, че феновете ще успеят да съберат един момент от времето за Middle Part“, казва вокалистът на групата Андрю Селкоу пред TCN. „Вълнувам се, че ще дам на феновете възможност да се запознаят с музиката ни извън студийните ни записи, в цифров вид.“
Докато някои известни изпълнители, които продават музикални НФП чрез други платформи или методи – включително Снуп Дог, Джъстин „3LAU“ Блау и Андре „RAC“ Анжос – са гласовити защитници на крипто и блокчейн технологиите, това не е случаят със Selkōw. Той просто е развълнуван от поредната възможност да разпространи музиката на Middle Part.
„Лично аз не се интересувам от НФТ или от парите, но оценявам това, което прави Vault“, добави той. „Осветляването на сцената, с възможност да се натрупа някакъв капитал и да се прави всичко безплатно, е наистина голямо за инди сцената, която иначе е доста игнорирана.“
На други места продължаващото възраждане на винилите показа на Vault, че феновете се интересуват от собствеността на музиката, въпреки изобилието от съдържание, предоставяно от абонаментни стрийминг гиганти като Spotify и Apple Music.
Създателите на блокчейн виждат в НФТ начин да се представи истинска цифрова собственост за феновете и колекционерите, което подхранва интереса към издигащите се платформи – включително Sound, музикална платформа за НФТ, ориентирана към Етериум, която наскоро набра 20 милиона долара.
„Нещото номер едно, което феновете искат от дадена група, е достъп до музиката“, казва Екълс от Vault. „Тези уникални записи няма да бъдат достъпни никъде другаде и феновете ще ги притежават завинаги.“
Ваунт и преди е работил с високопоставени изпълнители като Флетчър по НФТ около турнето ѝ „Girl Of My Dreams“, но Cassette Culture 3.0 се фокусира върху независими и ъндърграунд изпълнители. Много от по-малко известните изпълнители получават нищожни суми от хонорари за стрийминг и обикновено разчитат на концерти на живо, за да се издържат – рамка, която наскоро беше застрашена в условията на пандемията от COVID-19.
„Това е ключово за нас“, обяснява Екълс, че програмата е ориентирана към индианците. „Те са артистите, които имат най-голяма нужда от това. Преди двадесет години с компактдисковете много повече артисти можеха да направят кариера на пълен работен ден само от продажбата на музика. Днес това просто не е вярно, защото стриймингът е доста гаден за тях. Той наистина работи само за суперзвездите.“
„Искахме да се съсредоточим върху независимите и ъндърграунд изпълнители, защото на тях можем да повлияем най-много“, продължава той. „Това може да са само няколко хиляди долара, но всъщност за много от тези изпълнители това е повече, отколкото някога са печелили от стрийминг.“
Касетъчната култура 3.0 черпи влияние от международната музикална сцена, процъфтяваща от края на 70-те до началото на 90-те години на ХХ век, на която музикантите от типа „направи си сам“ създават касети с домашни записи, за да финансират кариерата си. Този морал продължава да съществува чрез онлайн платформи като SoundCloud и MySpace през 2000-те години, но артистите не са в състояние лесно да монетизират домашните си записи по същия начин.
За целите на проекта Vault подбра редица групи, които според него представят колко вълнуващи са местните музикални сцени, но групите могат и сами да кандидатстват за проекта. Екълс се надява с течение на времето да включи и повече жанрове и вижда в проекта начин да помогне на изпълнителите да пробият и да се издържат.
„Това няма да замени стрийминга, но искаме да го допълни“, казва Екълс. „Искаме да предложим на феновете възможност да събират уникални парчета и искаме артистите да могат да изкарват прехраната си чрез своята музика.“
