Кога една дреха е просто дреха и кога е мода? Ако този въпрос е твърде объркващ, опитайте с този: кога една виртуална дреха трябва да се счита за виртуална мода?
От вторник насам лидерите на водещите физически и дигитални модни къщи, събрани в метавселената, показват най-добрите си отговори на това питане на втората годишна Седмица на модата в метавселената.
За някои от тези дизайнери виртуалната мода се определя от уникалния й потенциал да достигне до възможно най-много хора, без да изсмуква ресурсите на реалния свят. За други модата дори във виртуалното пространство все още е въпрос на страхопочитание и изключителност.
В последния лагер се намира Вивиен Там, почитаната американска модна дизайнерка от китайски произход, чието първо в историята виртуално произведение на модата в момента прави фурор на виртуалния подиум в Decentraland.
Изделието – виртуална рокля ципао, дигитално бродирана с образите на трима аватари от популярната колекция NFT на Bored Ape Yacht Club в шарка мандала – е единствен по рода си NFT, щателно проектиран от Там с техническата помощ на платформата за дигитална мода Brand New Vision (BNV).
Qipao с бродирана мандала на BAYC на Vivienne Tam. Снимка: Vivienne Tam, BNV, CFDA
Роклята отбелязва дебюта на Там в Web3. В продължение на повече от 30 години тя проектира провокативни, изключително физически модни произведения, известни с характерния си стил „Изток-среща-запад“. Някои от тях са включени в постоянните колекции на институции като Музея на Анди Уорхол в Питсбърг и Института за модни технологии в Ню Йорк. Тя също така е показвала физически отпечатани от Bored Ape облекла на подиуми в реалния свят.
Виртуалното пространство обаче остава недокоснато за Там, докато не я потърсили, за да изработи модно произведение на NFT в чест на 60-годишнината на Съвета на модните дизайнери на Америка. Томи Хилфигър, Коуч, Даян фон Фюрстенберг, Майкъл Корс, Каролина Херера и Уили Чавария също бяха поканени да изработят един-единствен NFT по този повод.
Развълнувани сме да обявим партньорството си с @CFDA за първата по рода си ексклузивна колекция от възпоменателни НФТ, „Осветяване на пътя на американската мода“, в чест на знаковото честване на 60-ата им годишнина.
Посетете https://t.co/r2AvJms8Ww, за да научите повече и да се регистрирате. pic.twitter.com/0lKytmg50B
– bnv.me (@bnv_me) December 2, 2022
„Другите дизайнери по принцип взеха неща, с които бяха известни, исторически елементи, и направиха тяхна цифрова версия“, казва пред TCN Ричард Хобс, главен изпълнителен директор на BNV, който контролираше превръщането на дизайна на тези кутюриери в NFT. „Но Вивиен направи своята творба напълно подходяща за Web3.“
За Там преживяването на изграждането на мода върху блокчейн не беше стряскащо, нито пък се усещаше като излишно упражнение по фотокопиране на по-стари произведения. По-скоро създаването в Web3 се усещаше като естествено продължение на съществуващото творчество на дизайнерката.
„Възможността да внеса хармония, наследство и моята история в нещо толкова ново е вълнуваща“, казва Там пред TCN. „Но не става въпрос само за това да бъдеш нов. Става дума за това да бъдеш мост от старото към новото, от Изтока към Запада, от природата към цифровите технологии. „
Роклята, първоначално проектирана във фотореалистично качество в блокчейна на Polygon с подкрепата на BNV, беше закупена от Кати Хакъл, главен служител на метавселената в консултантската компания Web3 Journey и така наречената „кръстница на метавселената“.
За Хакъл, която председателстваше миналогодишната Седмица на модата в метавселената, единственият по рода си NFT беше перфектното представяне на виртуалната мода като продължение на лукса и величието на физическата мода, погълнати от етоса на Web3.
„Аз не се сдобих просто с NFT“, каза Хакъл пред TCN за покупката. „Това е момент от историята на модата, който живее във веригата.“
Този изключителен характер на произведението се съчетава и със собственото разбиране на Хакъл за виртуалната мода.
„Не мисля за виртуалната мода като за масов пазар, макар че и за нея има място“, казва тя. „Мисля по-скоро за виртуална мода. За много уникални елементи, които създават модни моменти на въздействие във виртуалното пространство.“
За да увеличи максимално въздействието на новопридобитата от Хакъл част от модната история, BNV помогна за превръщането на роклята в дигитално облекло, съвместимо с по-пикселизираното и карикатурно царство на Decentraland, където се провеждат много от събитията на Metaverse Fashion Week.
Аватарът на Кати Хакъл носи роклята на Вивиен Там, адаптирана за Decentraland, на Седмицата на модата в Metaverse. Снимка: Cathy Hackl, Decentraland
Макар че приспособяването на роклята към визуалния стил на Decentraland я лишава от част от първоначалната ѝ жизненост и изразителност, Там подкрепя адаптацията.
„Въпреки че не е с толкова висока разделителна способност, колкото първото издание, смисълът е хората да се ангажират с модата“, каза тя. „Има компромиси, но сега тя може да достигне до повече хора. Това е по-демократично.“
Тогава виртуалната мода, от гледна точка на кутюра, може и да не е за носене от масите. Но точно както при физическата мода, тя със сигурност е предназначена за масите да я видят.
