La rinomata casa d’aste Sotheby’s ha confermato domenica la cancellazione dell’asta “Nativelly Digital: Glitch-ism” dopo che uno degli artisti presenti ha dichiarato che avrebbe ritirato le sue opere, citando la mancanza di rappresentazione di artisti di sesso femminile.
Patrick Amadon, il cui lavoro ruota attorno allo stile visivo noto come “glitch art”, ha affermato che la collezione “Glitch-ism” di Sotheby avrebbe dovuto essere più inclusiva.
“Anche se credo che si sia trattato di una svista genuina e che il team abbia buone intenzioni, la mancanza di rappresentazione è un problema serio e dobbiamo affrontarlo nel nostro spazio”, ha dichiarato su Twitter. “Gli artisti che si identificano con le donne hanno svolto un ruolo importante nel movimento glitch. “
Ritiro le mie opere dalla vendita di Sothebys. Anche se credo che si sia trattato di una vera e propria svista e che il team abbia buone intenzioni, la mancanza di rappresentanza è un problema serio e dobbiamo affrontarlo nel nostro spazio. Le artiste che si identificano con le donne hanno svolto un ruolo importante nel movimento glitch. ✊
– Patrick Amadon (@patrickamadon) 25 marzo 2023
La vendita “Glitch-ism” di Sotheby’s è iniziata venerdì con un’asta online, prima nel suo genere, incentrata sul genere della glitch art, composta da NFT di 21 artisti. Le opere d’arte spaziano da immagini statiche in forma di JPEG a MP4 e GIF, che presentano un’oscillazione e una distorsione con le caratteristiche comuni dei malfunzionamenti del computer. Ad oggi, tuttavia, le vendite sono sospese.
“In seguito ai commenti della comunità, Sotheby’s sospende ‘Natively Digital: Glitch-ism” per correggere lo squilibrio nella rappresentazione all’interno della vendita, e riprenderà con un gruppo di artisti più equo e diversificato in una data successiva”, ha dichiarato la casa d’aste a TCN. “Sotheby’s rimane impegnata a lavorare a stretto contatto con la comunità per garantire che le vendite siano guidate dagli artisti e rappresentino l’ampiezza degli artisti digitali che lavorano nella Glitch Art e in tutto lo spazio”.
La vendita segue l’asta “Oddly Satisfying” di Sotheby’s, anch’essa sotto l’ombrello “Natively Digital”, con 58 pezzi di NFT e opere di nomi come ARC e Lucas Zanotto.
Sebbene la proprietà di ogni pezzo sia rappresentata da un NFT, Sotheby’s ha fatto notare sul suo sito web che il genere della glitch art si estende ben oltre lo spazio delle criptovalute e del Web3, con radici precedenti agli asset digitali.
“Sia che l’opera sia un riferimento allo stato delle criptovalute o un commento sociale più ampio, l’estetica glitch ha avuto un impatto profondo sulla formazione del mondo dell’arte digitale nel suo complesso”, si legge sul sito web di Sotheby’s.
Amadon ha dichiarato su Twitter che gli effetti visivi dell’opera sono stati creati manipolando il codice di una nota applicazione Microsoft.
L’opera d’arte inclusa nella vendita di Sotheby’s si intitola “STATIC GLITCH 2013”. Prima dell’annuncio di Sotheby’s, l’opera aveva ricevuto 21 offerte, l’ultima delle quali pari a 8.500 dollari.
Uno dei miei primi dipinti fisici glitchati del 2013. L’effetto glitch digitale è stato ottenuto esclusivamente attraverso la manipolazione del codice dell’applicazione predefinita Microsoft Wordpad.exe per creare i singoli fotogrammi da una foto del dipinto.
– Patrick Amadon (@patrickamadon) 24 marzo 2023
Amadon ha sottolineato l’importanza della rappresentazione e dell’inclusività, segnalando che la sua decisione intendeva influenzare il modo in cui gli artisti sarebbero stati esposti in futuro in modo più ampio, non limitandosi alla vendita “Glitch-ism” di Sotheby.
“È fondamentale costruire questo movimento in modo corretto”, ha dichiarato. “Tutto ciò che facciamo ora non riguarda solo la nostra comunità di oggi, ma influenzerà migliaia e migliaia di futuri artisti che erediteranno ciò che abbiamo lasciato loro. “
La rappresentazione è importante. L’inclusività è importante. È fondamentale costruire questo movimento in modo corretto, poiché tutto ciò che facciamo ora non riguarda solo la nostra comunità di oggi, ma influenzerà migliaia e migliaia di futuri artisti che erediteranno ciò che abbiamo lasciato loro.
– Patrick Amadon (@patrickamadon) March 25, 2023
Un’altra opera di Amadon era appena approdata all’intersezione tra arte e movimenti sociali. La sua opera intitolata “No Rioters” è stata rimossa da un cartellone pubblicitario a Hong Kong all’inizio del mese, come riportato dall’Associated Press.
Il signor Hank, che ha dichiarato che quanto accaduto alla sua opera dimostra che la città ha perso la libertà di espressione e la libertà artistica, ha detto: “Questo dimostra oggettivamente che stanno perdendo la libertà di espressione e la libertà artistica”.
“Questo dimostra oggettivamente che non sono più qui nello stesso modo in cui lo erano una volta”, ha detto. https://t.co/yg49njcdkq– Kanis Leung (@kanis_leung) 23 marzo 2023
L’opera intendeva mostrare solidarietà con i manifestanti a favore della democrazia che sono scesi in piazza nel 2019, facendo scorrere in modo subliminale i nomi degli attivisti arrestati durante il movimento e i dettagli delle loro condanne in carcere.
“A dimostrazione del fatto che una sola persona può far accadere il cambiamento, Patrick Amadon si fa avanti in un momento in cui potrebbe davvero sfruttare il suo successo per trarre benefici monetari dopo il suo happening a Hong Kong”, ha scritto l’artista glitch Liz su Twitter. “Invece usa la sua fama appena guadagnata per protestare pubblicamente contro la mancanza di rappresentazione nell’arte. Esempio fantastico. “
