La conocida casa de subastas Sotheby’s confirmó el domingo que cancelaba su subasta «Nativelly Digital: Glitch-ism» después de que uno de los artistas participantes dijera que retiraría sus obras, alegando la falta de representación de artistas con identidad femenina.
Patrick Amadon, cuya obra gira en torno al estilo visual conocido como «glitch art», afirmó que la colección «Glitch-ism» de Sotheby debería haber sido más inclusiva.
«Aunque creo que fue un descuido genuino y que el equipo tiene buenas intenciones, la falta de representación es un problema grave y tenemos que abordarlo en nuestro espacio», dijo en Twitter. «Las artistas con identidad femenina han desempeñado un papel importante en el movimiento glitch. «
Retiro mi obra de la venta de Sothebys. Aunque creo que ha sido un descuido y que el equipo tiene buenas intenciones, la falta de representación es un problema grave y tenemos que abordarlo en nuestro espacio. Las artistas con identidad femenina han desempeñado un papel fundamental en el movimiento glitch. ✊
– Patrick Amadon (@patrickamadon) 25 de marzo de 2023
La venta «Glitch-ism» de Sotheby’s comenzó el viernes como una subasta en línea, la primera de su clase, centrada en el género del glitch art, compuesta por NFT de 21 artistas. Los soportes de las obras van desde imágenes estáticas en forma de JPEG a MP4 y GIF que se agitan y distorsionan con las características comunes de los fallos informáticos. A día de hoy, sin embargo, las ventas están en suspenso.
«A raíz de los comentarios de la comunidad, Sotheby’s pone en pausa ‘Natively Digital: Glitch-ism’ para corregir el desequilibrio en la representación dentro de la venta, y se reiniciará con un grupo más equitativo y diverso de artistas en una fecha posterior», dijo la casa de subastas a TCN. «Sotheby’s sigue comprometida a trabajar estrechamente con la comunidad para garantizar que las ventas estén impulsadas por los artistas y representen la amplitud de artistas digitales que trabajan en Glitch Art y en todo el espacio.»
La venta sigue a la subasta «Oddly Satisfying» de Sotheby’s -que también se enmarcó en su paraguas «Natively Digital»- en la que participaron 58 piezas de NFT y obras de arte de nombres como ARC y Lucas Zanotto.
Aunque la propiedad de cada pieza está representada por un NFT, Sotheby’s había señalado en su sitio web que el género del glitch art se extiende mucho más allá del espacio de las criptomonedas y Web3, con raíces anteriores a los activos digitales.
«Tanto si la obra es una referencia al estado de la criptomoneda como un comentario social más amplio, esta estética glitch ha tenido un profundo impacto en la formación del mundo del arte digital en su conjunto», afirma la página web de Sotheby’s.
Amadon explicó en Twitter que los efectos visuales de la obra se crearon manipulando el código de una conocida aplicación de Microsoft.
La obra incluida en la venta de Sotheby’s se titula «STATIC GLITCH 2013». Antes del anuncio de Sotheby’s, había conseguido 21 pujas, la última de las cuales ascendía a 8.500 dólares.
Uno de mis primeros cuadros físicos glitched de 2013. El efecto de glitch digital se consiguió únicamente mediante la manipulación de código en la aplicación predeterminada de Microsoft Wordpad.exe para crear los marcos individuales a partir de una foto del cuadro.
– Patrick Amadon (@patrickamadon) 24 de marzo de 2023
Amadon hizo hincapié en la importancia de la representación y la inclusión, señalando que su decisión pretendía influir en la forma en que los artistas serían exhibidos en el futuro de manera más amplia, no limitada a la venta «Glitch-ism» de Sotheby.
«Es fundamental que construyamos este movimiento correctamente», afirmó. «Todo lo que hagamos ahora no sólo afectará a nuestra comunidad hoy, sino a miles y miles de futuros artistas que heredarán lo que les hemos dejado».
La representación es importante. La inclusión es importante. Es fundamental que construyamos este movimiento correctamente, ya que todo lo que hagamos ahora no sólo afectará a nuestra comunidad hoy, sino que afectará a miles y miles de futuros artistas que hereden lo que les hemos dejado.
– Patrick Amadon (@patrickamadon) 25 de marzo de 2023
Otra obra de Amadon acababa de aterrizar en la intersección del arte y los movimientos sociales. Su obra de arte titulada «No Rioters» fue retirada de una valla publicitaria en Hong Kong a principios de este mes, según informó Associated Press.
@patrickamadon dijo que lo ocurrido con su obra demostraba que la ciudad había perdido la libertad de expresión y la libertad artística.
«Esto demuestra objetivamente que ya no están aquí de la misma manera que antes», afirmó. https://t.co/yg49njcdkq– Kanis Leung (@kanis_leung) 23 de marzo de 2023
La pieza pretendía mostrar solidaridad con los manifestantes prodemocracia que tomaron las calles de la ciudad en 2019, haciendo parpadear subliminalmente los nombres de los activistas que fueron detenidos durante el movimiento junto con detalles sobre sus penas de prisión.
«Demostrando que una persona puede hacer que se produzca un cambio, Patrick Amadon da un paso adelante en un momento en el que realmente, solo podría aprovechar su éxito para beneficiarse monetariamente después de su suceso en Hong Kong», escribió la artista de glitch Fellow Liz en Twitter. «En lugar de eso, utiliza su fama recién ganada para protestar públicamente por la falta de representación en el arte. Impresionante ejemplo»
