Lors d’un événement Gala Music, le DJ et producteur vétéran a déclaré que les redevances étaient loin de payer les factures des musiciens.
Steve Aoki n’est pas étranger aux NFT.
En tant qu’artiste, Aoki est dans l’espace NFT depuis quelques années et veut voir ces actifs uniques transformer l’industrie de la musique.
Aoki est également un fan de Gala Games et de son dernier rejeton, Gala Music. Il a prononcé le discours d’ouverture d’un événement privé de Gala Music au Forum d’Inglewood, en Californie, le 10 février, qui a débuté par des questions-réponses en tête-à-tête.
La directrice de l’exploitation de Gala Games, Sarah Buxton, a parlé des jeux et de la musique, suivie de l’artiste électronique BT, qui a parlé de ses Orbs NFTs, sortis lundi. Les Orbs ont suscité la controverse dans l’espace NFT au cours du week-end en raison de leur prix de départ élevé – 11,1 ETH chacun (environ 32 000 $) – bien que ce prix diminuera progressivement jusqu’à ce qu’ils soient tous vendus.
Après les discussions en tête-à-tête, des performances en direct ont été données par H.E.R., BT, Kings of Leon, 3lau et Aoki lui-même.
Dans sa question d’ouverture, Aoki s’est qualifié de « futuriste ». Il a déclaré qu’il pensait que les NFT allaient véritablement transformer l’industrie de la musique, qui offre actuellement aux artistes un revenu minime provenant des redevances. Aoki a déclaré que ses concerts en tant que DJ représentent probablement 95 % de ses revenus musicaux.
Les NFT sont des jetons uniques qui existent sur une blockchain comme Ethereum ou Solana et peuvent indiquer la propriété d’une image, d’un morceau de musique ou même d’un bien physique. Le marché des NFT a explosé au cours de l’année dernière, et il s’agit désormais d’une industrie de plusieurs milliards de dollars.
« Si je n’avais pas le DJ-ing… je devrais trouver un emploi », a-t-il dit, suscitant les rires de la foule.
Selon M. Aoki, dans le cadre du modèle économique actuel, les redevances ne valent même pas la peine d’y penser, mais les avances aident quelque peu les artistes.
Prix de l’Ethereum – 19 février 2022 (Source : Crypto.com)
Mais si je devais vraiment décomposer, OK, dans les 10 ans où j’ai fait de la musique… six albums, et vous [combinez] toutes ces avancées, ce que j’ai fait en une seule baisse l’année dernière dans les NFT, j’ai fait plus d’argent. Et aussi, j’étais beaucoup plus déséquilibré avec la musique », a déclaré Aoki.
Selon lui, si les NFT sont si passionnants, c’est en partie parce qu’ils dépendent des communautés qui se créent et les soutiennent. Pour Aoki, c’est une excellente chose, car de nombreux musiciens ont un public nombreux et enragé.
Il a cité l’exemple de BTS, mais n’a pas mentionné les réactions négatives des fans des pop stars coréennes après l’annonce de leur NFT.
« Au fur et à mesure que les NFT musicaux deviennent une partie intégrante de la façon dont nous intégrons et soutenons les artistes, les labels devront faire plus que simplement ajouter la chanson sur une liste de lecture « , a déclaré Aoki.
Aoki est à la fois un créateur et un collectionneur. Non seulement il possède un certain nombre de NFT du Bored Ape Yacht Club (BAYC), mais il a également travaillé sur un marché de NFT basé sur Solana. Et maintenant, il lance Aokiverse, un club de membres basé sur les NFT qui » coexistera avec le monde réel « .
Pour Aoki, Web3 est synonyme de propriété, et cela inclut la propriété de vos données. Il a déclaré qu’à l’avenir, avec l’amélioration de la technologie, l’époque où Facebook et Instagram thésaurisaient les données des utilisateurs prendra fin, et qu’Internet deviendra quelque chose qui donnera du pouvoir aux utilisateurs.
« Il y aura une nouvelle version où nous montrerons ce que nous possédons », a-t-il ajouté, « et cela fera partie de ce que nous sommes. «
