Home » Průkopnické digitální umění malíře Lee Mullicana z roku 1987 vydané prostřednictvím Tezos NFTs

Průkopnické digitální umění malíře Lee Mullicana z roku 1987 vydané prostřednictvím Tezos NFTs

by Patricia

Fyzické obrazy Lee Mullicana se nacházejí ve stálých sbírkách Muzea moderního umění (MoMA), Los Angeles County Museum of Art (LACMA) a dalších prestižních institucí, ale tento zesnulý umělec byl také raným digitálním experimentátorem a některé z jeho desítky let starých kompozic byly tokenizovány a uvolněny jako NFT.

Ve čtvrtek vydala umělecká platforma Feral File NFT „LeeMullican.PCX“, kolekci 12 digitálních děl vytvořených Mullicanem v roce 1987. Každé dílo bylo vytvořeno pomocí aplikace PC Paintbrush na počítači IBM 5170 ve formátu titulního souboru a uloženo na 5¼palcové diskety. Mullicanovi, který zemřel v roce 1998, bylo v té době 67 let.

Každý NFT byl nyní vyražen v blockchainu Tezos a obsahuje původní soubor PCX plus sken 35mm diapozitivu, který Mullican pořídil na obrazovce svého počítače a na kterém je zobrazeno každé příslušné dílo.

Fotografie Lee Mullicana při tvorbě raného digitálního umění. Obrázek: Feral File/Estate of Lee Mullican

Fotografie Lee Mullicana při tvorbě raného digitálního umění. Obrázek: Feral File/Estate of Lee Mullican


Feral File a pozůstalost zesnulého umělce vyrazili 20 edic každého díla pro veřejný prodej a ve čtvrtek je nejprve nabízeli v balíčku (2 400 dolarů), následující den se zbývající díla prodávala jednotlivě za 200 dolarů za kus. Primární nabídka byla v pátek zcela vyprodána, ačkoli některé kusy jsou nyní kótovány na sekundárním trhu Objkt.

Mullican je nejznámější pro své abstraktní fyzické práce, v nichž množství malých, rytmických značek – nanášených paletovým nožem – společně vytváří větší kompozici. Je jedním z umělců, kteří stáli za krátkým hnutím Dynaton ve 40. a 50. letech 20. století, a Los Angeles Times ho popsaly jako „nejzkušenějšího ve vytváření forem nejednoznačné časovosti.“

S digitálním uměním se seznámil v roce 1986 prostřednictvím programu Advanced Design Research Center UCLA pro technologie v umění a vyměnil nůž na palety za myš a stylus. Výsledná díla, z nichž některá jsou zahrnuta v souboru „LeeMullican.PCX“, účinně převádějí jeho styl do digitální sféry s odvážnou barevností, jakou byste očekávali od grafických aplikací konce 80. let.

„Zkoumal jsem, proč jsem si myslel, že počítač je pro mě,“ cituje Mullicana Feral File. „I ve svých obrazech jsem vždy pracoval se vzory, liniemi a barvami. Od té doby, co dělám umění, mám v sobě zabudovaný počítač.“

Mullican je popisován jako průkopník digitálního umění, protože zkoumal možnosti s relativně jednoduchým softwarem pro rané umění a pomohl tak nastoupit cestu pro budoucí generace digitálních umělců – a vznik tokenizovaných uměleckých děl. Kurátorka výstavy „LeeMullican.PCX“ Anika Meier řekla TCN, že malíř v té době čelil odporu už jen proto, že se tímto konceptem zabýval.

„Lee Mullican neúnavně experimentoval,“ řekla Meierová. „Tehdy ještě neexistoval trh s digitálním uměním. On ale pokračoval dál. Tvořil dál, bez ohledu na to, co mu lidé říkali. Říkali mu, že prací s počítači ztrácí čas. Bylo mu to jedno. „

Dodala, že rostoucí uznání díla Mullicana a dalších průkopníků digitálního umění, jako byl Herbert W. Franke, slouží jako signál pro moderní umělce, aby pokračovali v tvorbě a zkoušeli nové věci bez ohledu na aktivitu trhu. Je to „připomínka, že je třeba pokračovat v experimentování a pokračovat, i když se nemusí dostavit okamžitý prodej nebo uznání“, řekla.

„LeeMullican.PCX“ je druhou kolekcí NFT založenou na Mullicanově rané digitální tvorbě. Předchozí soubor, „Computer Joy“, byl vydán jako Ethereum NFT prostřednictvím Verisartu na konci roku 2021. Tyto kousky byly vydány v kombinaci s výstavou jeho fyzických prací, zatímco nejnovější pokles je čistě digitální nabídkou.

Mullicanova vlastní digitální práce byla nyní tokenizována a vydána prostřednictvím NFT, ale existuje také průchozí linie od jeho raných experimentů k modernímu světu NFT umění. Dnešní nástroje jsou dramaticky výkonnější a všestrannější a existuje také prosperující trh. Ale v konečném důsledku jde stále o umělce, kteří hledají nové a osobité způsoby, jak se vyjádřit.

„Společným znakem je nadšení ze vstupu na nové území a posouvání hranic,“ řekl Meier pro TCN. „Změnilo se to, že už není jen pár průkopníků, ale mnoho těch, kteří vytvářejí umění pomocí nových technologií – a tím mění dějiny umění, vynášejí digitální umění do popředí – vytvářejí abstraktní digitální obrazy s využitím kódu jako média.“

Related Posts

Leave a Comment