在2021年结束时，柯林斯字典将 “NFT “命名为年度词汇。
不可伪造的代币已经震撼了艺术界，并成为一个家喻户晓的名字。当你说 “NFT “时，大多数人至少会揣摩猜测它是指某种计算机化的图像。
然而，NFT技术在视觉艺术之外的领域具有同等或更大的采用潜力，然而这些使用场景却相对未知。
根据Footprint Analytics的数据，音乐NFT目前只占整个NFT市场的0.11%。然而，这可能会改变。
Footprint Analytics: 按类别划分的NFT容量的市场份额（https://footprint.cool/irpe）
根据IFPI的数据，全球音乐产业的收入为216亿美元。同时，资本市场正在捕捉到音乐NFTs的潜力。
- 6月。第一个推出音乐版权NFTs的平台，Opulous，筹集了650万美元。
- 8月。NFT市场Catalog获得220万美元的融资。
- 11月。NFT音乐平台Royal，帮助艺术家音乐家建立web3社区，从a16z获得5500万美元的A轮融资，
脚印分析。按类别划分的月度投资（https://footprint.cool/utm8）
什么是音乐NFT？
与普通的加密货币单位不同，每个NFT可以代表一种独特的数字资产，作为所有权的证明，而代币在网络世界中看起来很相似。它们是独特的数字收藏品，可以代表许多类别的数字资产，包括绘画、声音、视频和游戏项目。音乐NFTs包含音乐文件
音乐产业的历史–从黑胶唱片到磁带到随身听再到Spotify–显示了一条清晰的趋势线或技术使音乐变得越来越方便，而NFTs将继续这一趋势。
NFTs将如何改变音乐产业
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经济效益
与普通收听的成本相比，音乐NFT的高价格对独立音乐人有吸引力。在Spotify，给艺术家的平均 “每次播放 “费用是0.003至0.005美元，这相当于100万次播放只有3000至5000美元。另一方面，音乐NFT可以轻易地卖到几万美元，因为[这在经济上怎么可能？］
关键的区别是，除了播放的价格，音乐NFT还可以根据其对个人的单一价值来赚钱，如粉丝或收藏家。
附属权利
音乐NFTs除了交易数字收藏品的所有权外，还经常有其他令人兴奋的 “奖金 “附加在上面。
一方面，买家可以把音乐NFT作为一种股权投资，艺术家放弃一部分歌曲的所有权，让买家获得实际的投资回报。
另一方面，艺术家也可以在音乐NFT中增加收益，如音乐会门票或实物产品，这两种方式都能给买家带来难忘的体验。
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∮行动的证明∮
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音乐NFT可以众筹发行，这对独立艺术家来说是一个很好的机会。例如，瑞典艺术家Danny Saucedo在粉丝的帮助下发布了几首单曲。
此外，那些帮助众筹艺术家的人也可以获得NFT，作为他们在一个团体中的承诺和行动的证明，有可能在以后带来更多的好处，比如粉丝专用的发行，参与预售的机会等等。
音乐NFTs的3个主要平台
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虽然NFT平台仍然支持相对较少的公共链，但音乐NFT平台已经得到了一些知名艺术家。
唱片公司控制着版权，互联网公司掌握着流量，而音乐NFT平台则直接将艺术家与粉丝联系起来，通过粉丝驱动的定价使音乐民主化，并将音乐产业牢牢掌握在普通人手中。
A New Era for Creators
脚印分析。2021年NFT的月交易量（https://footprint.cool/irpe）
NFT市场已经爆炸性增长，在短短一年内就渗透到全球艺术市场的每个角落。音乐NFT的出现有可能在录音方面做同样的事情，同时让艺术家对其作品有更多的控制权。
