Po przeczesaniu francuskich parkietów DJ Bufalo musiał przetrwać 2 lata zamknięcia klubów z powodu pandemii Covid-19. Wtedy postanowił zanurzyć się w metaverse, aby nadal zarabiać na życie, ekscytując fanów muzyki elektronicznej. Dziś jest jednym z nielicznych artystów, którzy mogą koncertować dzięki Web3, a przede wszystkim z tego żyć. Poznaj DJ-a, który nie jest wirtualny
Od szkoły DJ-ów do imprez w metaverse
Klasowy valedictorian UCPA DJ School w Lyonie w 2012 roku, Bufalo rozpoczął swoją karierę koncertując wzdłuż i wszerz Francji i podejmując jedną pracę DJ-a rezydenta po drugiej w różnych klubach.
Dopiero 5 lat później, w 2017 r., zainteresował się kryptowalutami, zanim zanurzył się w świecie NFT (niewymienialnych tokenów).
Przed uruchomieniem swoich pierwszych NFT, Bufalo zaczął od śledzenia różnych projektów, kolekcji, które pojawiały się w tym czasie, aby zrozumieć zainteresowanie tą rzeczą dla jego działalności DJ-skiej.
Ostatecznie wydał utwory jako NFT, sprzedając 5 lub 10 kopii swojej społeczności na platformie OpenSea. Ale jego życie zmieniło się, gdy postawił pierwsze kroki w metawersie Decentraland w 2021 r.
Gdzie zagrałeś swój pierwszy set DJ-ski w metawersji?
„W grudniu 2021 roku skontaktowałem się z Radiem FG w Paryżu i poprosiłem ich o zrobienie czegoś, co nazwaliśmy Metaverse Tour. Zorganizowaliśmy serię 6 dat w Decentraland, rozłożonych na nieco ponad 2 miesiące. Pomysł polegał na naśladowaniu stacji radiowych, które podążają za artystami przez kilka dat lub podczas letnich tras koncertowych po plażach, sponsorując wydarzenia w różnych miejscach. Każdy set DJ-ski, który odbył się w Decentraland, był transmitowany na żywo w radiu i na wideo w sieciach społecznościowych Radia FG. Od lutego 2022 r. i końca tej trasy nie przestałem grać w metaverse. „
The Rocking Uniquehorns Presents: Bufalo – The Metaverse Tour, Powered by Radio FG | Live Performance starts in 5 minuteshttps://t.co/YqQZ1Um5MV pic.twitter.com/sSmWUIaiVV
– Decentraland Events (@DCL_Events) December 14, 2021
Jak zdałeś sobie sprawę z potencjału metaverse dla swojego DJingu?
„Zdałem sobie sprawę, że może to być punkt zwrotny w mojej karierze, kiedy zacząłem pracować dla dużych marek. Byłem zaangażowany w aktywację kilku dużych podmiotów, takich jak 20 Minutes, które zadebiutowało w Decentraland w zeszłym roku i zarezerwowało mnie do miksowania na tym wydarzeniu. Występowałem również w metaverse dla przeglądarki Brave, marki chipsów Doritos itp.” „
Nowadays, you only perform in the metaverse?
Trzy czwarte mojej aktywności ma miejsce w metaverse. Mam dziś szczęście być jednym z niewielu artystów, którzy mogą koncertować dzięki Web3. Poza metaverse, moim drugim placem zabaw są konferencje związane ze światem NFT i blockchain. Obecnie dużo mniej występuję w klubach i na festiwalach, choć chciałbym robić tego więcej. Ale naprawdę skupiam się na publiczności, która interesuje się Web3, więc koncentruję się na tym.”
Czy znasz innych pionierskich DJ-ów w metaverse?
„Oczywiście, znam kilku, zwłaszcza w Decentraland. Jest wiele nazwisk, które przychodzą mi na myśl i które są bardzo popularne w tym ekosystemie. Trzy czwarte z nich pochodzi ze Stanów Zjednoczonych, ale jest też kilku europejskich artystów. Mam na myśli w szczególności mojego greckiego przyjaciela, DJ-a o imieniu Steve Saiko. Mam też amerykańskiego przyjaciela o imieniu Stoney Eye, gitarzystę, który potrafi grać na 7 różnych instrumentach. Metaverse to niesamowita przestrzeń do ekspresji, z wirtualnymi miejscami, które skupiają się wyłącznie na wymiarze artystycznym i dają wszystkim artystom szansę na wyrażenie siebie.”
Czy możesz opowiedzieć mi o codziennym życiu DJ-a pracującego głównie w Web3? Czy różni się ono od życia tradycyjnego DJ-a?
” Oczywiście! Po pierwsze, jest mniej pociągów i samolotów. Ale wciąż jest tyle samo pracy. Oczywiście wykonuję więcej pracy cyfrowej i komunikacyjnej. Spędzam dużo więcej czasu za komputerem, ponieważ zwracam się do społeczności online. Aby pozostać z nimi w kontakcie, mam konto Discord i Twitter, które stale aktualizuję.
Party in @decentraland on Tuesday, September 20th for Buckwild on The Vinyls w/ @bufalomusic (-100, 129)!
Dołącz do tego setu na żywo z Bufalo na dwutygodniowej meta imprezie Futuristic Western ze społecznością @DGLiveEvents!
04PM EST // 08PM UTChttps://t.co/e2HkfYxBx5 pic.twitter.com/8lSjestGmW
– Decentraland NOW (@DecentralandNOW) 20 września 2022
Czy DJ-owi łatwo jest przejść od występów w świecie rzeczywistym do tych w metaverse? Czy też wymaga to minimalnej wiedzy technicznej, budżetu itp.
„Wymaga to trochę budżetu, co jest nieuniknione, ponieważ potrzebujesz minimum sprzętu, aby występować w metaverse. Ale ostatecznie jest to nadal rozsądne. Aby móc miksować, potrzebujesz wydajnego laptopa, który można znaleźć za około 800 euro, a także karty dźwiękowej. To sprzęt, który artyści zazwyczaj już posiadają. Do streamowania potrzebne jest oprogramowanie takie jak OBS (Open Broadcaster Software), kamera i mikrofon do interakcji z publicznością na żywo. A jeśli naprawdę szukasz większego komfortu, bierzesz drugi komputer, na którym możesz połączyć się z wydarzeniem za pomocą swojego awatara, ponieważ połączenie z metaverse, takim jak Decentraland, wymaga wielu zasobów.
Wirtualna impreza, fizyczna impreza, ta sama bitwa?
Party w metaverse to wciąż niszowa aktywność, praktykowana przez kilka tysięcy pionierów. Trzeba przyznać, że na pierwszy rzut oka doświadczenie to wydaje się bardzo odmienne od nocnego wyjścia do klubu. Samotne tańczenie w salonie, wpatrywanie się w ekran komputera i rozmawianie z rozpikselowanymi awatarami ma niewiele wspólnego z odurzającą, galwanizującą atmosferą wyprawy na parkiet nasycony decybelami, hipnotyzującymi efektami wizualnymi i euforycznymi klubowiczami.
Nie możemy sobie wyobrazić, że imprezowanie w metaverse pewnego dnia zastąpi klubowe noce i festiwalowe wyjazdy. To nowy sposób imprezowania, bardziej inkluzywny, bardziej dostępny, bardziej demokratyczny. To także sposób na eksperymentowanie z nowymi doznaniami, zbliżanie fanów do ich ulubionych DJ-ów i jednoczenie społeczności wokół projektów artystycznych.
Od pierwszych kroków w Decentraland, Bufalo został natychmiast uwiedziony przez ten nowy wszechświat, to dziewicze terytorium otwarte dla niego jako artysty. Udało mu się zbudować prawdziwą społeczność wokół swojego uniwersum, które łączy muzykę elektroniczną z zachodnimi wpływami.
Dziś, jako weteran DJ na scenie Web3, jest liderem w rozwijaniu artystycznego potencjału metaverse i ustanowieniu go kluczowym miejscem w świecie nocnego życia.
Czy naprawdę można imprezować w metaverse?
„Kiedy zacząłem odkrywać Decentraland, natknąłem się na klub o nazwie MetaZoo, który organizuje imprezy w greckiej świątyni. Kiedy zobaczyłem energię uwalnianą przez to wydarzenie, zapragnąłem tam wrócić. Sprzężenie zwrotne energii, reakcje tłumu, które DJ może uzyskać w klubie, wszystko to istnieje również w metaverse. Zmienia się tylko narzędzie, sposób robienia rzeczy. Jeśli zagram dźwięk, który naprawdę poruszy ludzi, wyrażą oni swoje emocje za pomocą emoji, ruchów tanecznych lub gestów. A kiedy masz kilkaset awatarów reagujących w tym samym czasie, ponieważ właśnie poczuli coś w rodzaju uderzenia w brzuch i podoba im się to, co się dzieje, jest to dokładnie to samo uczucie, co 500 osób, które ci odpowiadają lub podnoszą ręce w powietrze w klubie. Satysfakcja, jaką odczuwam, gdy kończę swój set i przestaję streamować, jest porównywalna z fizycznym występem.”
Czy to naprawdę chwyta cię tak bardzo, jak pokój, który wibruje, który emanuje, który hałasuje?
” Uczucie jest jednak nieco inne, ponieważ zwrot jest bardziej wirtualny. Otrzymasz na przykład wiele wzmianek na Twitterze, a ludzie będą publikować zdjęcia, filmy i wspomnienia na Twoim Discordzie. Zyskasz nowych obserwujących w sieciach społecznościowych. Są to rzeczy, które dają podobne odczucia. Następnie, jeśli chodzi o satysfakcję jako DJ-a, set przed kamerą transmitowany w metaverse nie daje tego samego, co wyjście na scenę przed 2000 osób. Oczywiście, to nie ten sam kontekst, to nie jest porównywalne. A jednak jest ta sama intensywność energii, ten sam rodzaj satysfakcji, ten sam efekt wow.”
Nasze VIPEHeroes uwielbiają dobrą imprezę, sprawdź to na @hyperfy_io ⚡
Podziękowania dla @DCLBabyDolls @Defector_Dan @tangpoko @DollhouseDCL za zaproszenie nas do współpracy przy pokazie WAGMI. Świetnie się bawiliśmy!
@bufalomusic & Divine Adornment pic.twitter.com/sEuDi4xpgY
– VIPE (@vipeio) June 15, 2023
A z punktu widzenia publiczności, nie kosztuje wiele przyjście na wieczór w Decentraland, aby poczuć atmosferę. To mniej restrykcyjne niż pójście do klubu, stanie w kolejce, bycie odrzuconym… Czy wiesz, ile klubów jest w Decentraland?
Dziś powiedziałbym, że jest ich między 15 a 20, może trochę więcej. Ale jest też wiele jednorazowych wydarzeń, festiwali, efemerycznych klubów tworzonych na dany okres. Są też kluby, które łączą imprezowanie z mechanizmami zapożyczonymi z gier. Podczas gdy DJ rozkręca parkiet, ty masz dostęp do małych gier, które pozwalają ci wygrać wearables, przepustki i wirtualne gadżety. Może to być na przykład mega rzadki NFT typu PoP (Proof of Presence), który można odsprzedać po bardzo wysokiej cenie, ponieważ należy do bardzo znanego artysty. Nawet jeśli istnieją inne interesujące metaverses, Decentraland pozostaje obecnie największą platformą, na której odbywa się wiele ważnych wydarzeń.”
Pod koniec 2022 roku otworzyłeś własną salę koncertową w Decentraland. Co to dla ciebie znaczy?
„To salon stworzony na kawałku ziemi udostępnionym przez przyjaciela do organizacji koncertów, wydarzeń… Zaletą jest to, że pod względem formatów wydarzeń pozwala mi oferować znacznie bardziej zróżnicowane rzeczy. Kiedy jesteś artystą, grasz swoją muzykę i to już jest bardzo dobre. Kiedy masz własny klub w metaverse, otwiera to inne perspektywy, nie jako artysta, ale jako budowniczy. Spełnia to moje pragnienie przyciągnięcia nowej publiczności, zaoferowania czegoś innego niż sety muzyki elektronicznej. Jednego dnia w moim salonie będą miksować na żywo DJ-e z Ibizy, na przykład byli rezydenci Le Pacha, a innego dnia będę oferować lekcje tańca liniowego, z nauczycielem uczącym obecnych ludzi tańców country. To od publiczności zależy, czy będzie się bawić, ale większość z nich przebiera się w stroje sportowe i uczy się podstaw tańca country w metaverse. Oczywiście, ponieważ jesteśmy w kowbojskim nastroju, wymyśliliśmy aktywność związaną z moim światem. Nie zamierzaliśmy oferować lekcji breakdance’u „
Lekcja tańca brzucha prowadzona przez uroczą @isamazing_isa w @bufalomusic saloonie z dcl fam! Wskakuj, jeśli możesz i shimmy z nami! ^_^ pic.twitter.com/esFjXy9iKU
– NFTBubblegum.eth (@nftbubblegum) June 17, 2023
Masz jakieś inne wydarzenia w swoim salonie?
„Oczywiście! Produkuję wydarzenie o nazwie Wild Wild Europa z moim przyjacielem Kenem Carterem. Jest on prezesem Europejskiej Federacji Rodeo i jeździ po ranczach w całym kraju, aby wykonywać różne zadania, takie jak opieka nad bydłem, przygotowywanie rodeo itp. Wymyśliliśmy super zabawny format, z wieczorami, w których może pokazać dobre strony swojej pracy, takie jak to, jak kowboje opiekują się zwierzętami, podczas imprezy przy świetnej muzyce country. To moment, który zamrażamy i udostępniamy publiczności. Widzowie mogą z niej skorzystać lub nie. Ale w tej chwili rzadko, jeśli w ogóle, wyprzedajemy się. Zawsze są ludzie, którzy są otwarci na to, co mam do zaoferowania.
Dużo rozmawialiśmy o zaletach miksowania i organizowania wydarzeń w metaverse. Czy dostrzegasz jakieś wady?
„Szczerze mówiąc, nie widzę wielu… Nawet jeśli moje życie jest obecnie bardzo skoncentrowane na tym, nie przeszkadza mi to w wychodzeniu, prowadzeniu działalności społecznej, byciu całkowicie swobodnym w tym wszystkim. Ostatecznie, gdybym miał znaleźć jedną wadę, byłaby to bardziej ogólna uwaga na temat Web3. Myślę, że wciąż jest zbyt wiele osób, które nie starają się tworzyć, być autentycznymi i polegają na pracy innych, aby spróbować zabłysnąć. Widzieliśmy to w szczególności w przypadku wszystkich kolekcji NFT wywodzących się z udanych kolekcji. Trochę szkoda, ale jest to związane ze spekulacyjnym aspektem ekosystemu. Osobiście nie mam powodów do narzekań, ponieważ robię to, co kocham w zupełnie nowym formacie. Mam szczęście być jednym z pierwszych, którzy wyrażają siebie w ten sposób, wyobrażając sobie nowe rzeczy, które sprawiają ludziom przyjemność. Dla mnie negatywne aspekty Web3 ważą bardzo mało w porównaniu do wszystkich pozytywnych rzeczy, które przynosi.”
Dziś spełniło się marzenie, partnerzy. Każdy kowboj z @decentraland ma teraz zupełnie nowy dom.
Panie i panowie, zapraszamy na wielkie otwarcie Bufalo Saloon, 8 października – 20:00 UTC.
+ Specjalne wydanie emotek!Zbudowany przez @michi_todd x @Clammyeth , możliwy dzięki @ArtReYou1 pic. twitter.com/8ShdTROigC
– Bufalo / bufalomusic.eth (@bufalomusic) October 4, 2022
NFT i wynagrodzenie artystów w sieci3
Jeśli metawersja wydaje się być Eldorado dla wszystkich artystów poszukujących innowacji, ciekawych eksperymentowania z nowymi środkami twórczej ekspresji i starających się przyciągnąć nowych odbiorców, nieuchronnie pojawia się pytanie o ich wynagrodzenie. Ale i w tym przypadku pionierom tego rodzącego się ruchu nie brakuje pomysłowości, jeśli chodzi o znalezienie źródeł dochodu.
Bufalo rozpoczął od sprzedaży muzycznych NFT za pośrednictwem OpenSea, a następnie wprowadził na rynek wearables we współpracy z projektantami z Decentraland, a nawet emotikony (animacje dla awatarów graczy), takie jak taniec country. Ostatnio jednak rozpoczął bardziej osobisty projekt, prezentując własną kolekcję NFT o nazwie BOTV Skull. Te NFT są bramą do jego uniwersum „Futuristic Western”.
Rozmawiał z nami o tym projekcie, a także o kwestiach związanych z wynagrodzeniem dla artystów występujących w metaverse.
Wszystkie koncerty w metaverse są obecnie darmowe. Jak wynagradzani są artyści, którzy tam występują?
„To prawda, że poza kilkoma prywatnymi wydarzeniami, które zamykają przestrzeń dla tych, którzy nie mają wieczornego NFT w portfelu, wszystkie wydarzenia są bezpłatne dla publiczności. Z drugiej strony istnieją aktywacje marki, które pozwalają artystom zarabiać pieniądze. Jednym z przykładów jest wydarzenie dla marki chipsów Doritos, na którym miałem szczęście zagrać w styczniu ubiegłego roku. To sytuacja korzystna dla obu stron, ponieważ pozwala nam rozmawiać o przestrzeni stworzonej przez markę w Decentraland. A ja mogę wystąpić w godzinnym lub dwugodzinnym show z innymi artystami i otrzymuję za to wynagrodzenie. Ale nadal jest to darmowe dla publiczności.
A kiedy grasz w wirtualnym klubie poza tego typu wydarzeniami, nie otrzymujesz wynagrodzenia?
„To zależy od pracodawcy. Ogólnie rzecz biorąc, kierujemy się podstawową zasadą: jeśli wydarzenie nie generuje żadnego dochodu, jeśli nie jest wynikiem inicjatywy firmy, zazwyczaj nie jest opłacane i akceptujemy to. Nie można porównywać wydarzenia organizowanego przez markę taką jak Doritos z imprezą zorganizowaną przez Gérarda na jego działce z okazji chrzcin kuzyna. Te dwa wydarzenia są zupełnie inne i powinny być traktowane inaczej.
Czy widzisz ewolucję w zakresie wynagrodzeń dla artystów występujących w metaverse?
” Oczywiście. Metaverse staje się coraz bardziej profesjonalne, do tego stopnia, że artyści zaczynają otrzymywać coraz większe wynagrodzenie za swoją pracę. Osobiście mam to szczęście, że prawie zawsze mi płacą. Mam duże zapotrzebowanie, więc mogę skupić się wyłącznie na dużych wydarzeniach, ale nie dotyczy to wszystkich. To zależy od kariery każdego artysty. Myślę, że na początku ważne jest, aby pokazać, ile jesteś wart, aby szanować realistyczną krzywą wzrostu. To trochę jak w prawdziwym życiu. Kiedy po raz pierwszy zagrałem w klubie, nie dostałem zapłaty, ale byłem po prostu szczęśliwy, że mogłem położyć palce na gramofonie bez wyrzucenia przez bramkarza. Jeśli pokażesz, że jesteś profesjonalistą, ludzie będą cię szanować i ci zapłacą. Metaverse nie różni się tak bardzo od prawdziwego życia: to system opracowany przez ludzi, dla ludzi.”
Jestem pewien, że tak. Wiemy już, że za kilka miesięcy, kilka lat pojawią się fotografowie, którzy będą opłacani za uchwycenie najlepszych momentów wieczorów w metaverse. Będą też light jockeys, ludzie, którzy będą pracować ze światłem tak, jak robią to w fizycznych klubach, oraz video jockeys, którzy zajmą się efektami wizualnymi. Ostatecznie myślę, że wszyscy gracze w świecie nocnego życia i muzyki będą obecni w tym nowym medium, które się przed nimi otwiera.”
Jednym z nowych źródeł przychodów oferowanych przez Web3 jest NFT. Czy możesz opowiedzieć o kolekcji, którą właśnie uruchomiłeś?
Nazywa się BOTV Skulls, w nawiązaniu do „Buckwild On The Vinyl”, dźwięku, który jest obecny we wszystkich moich utworach i prawie wszystkich moich remiksach. Kolekcja zawiera 1000 bawolich czaszek NFT, które są wariacjami mojego logo stworzonego wspólnie z artystą Pierrem Porcherotem. Masz 7 różnych funkcji: 6 funkcji wizualnych i 1 funkcję muzyczną. W tym celu skomponowałem 10 różnych futurystycznych zachodnich dźwięków, od house’u po dubstep, mid-tempo itp., z systemem rzadkości zależnym od złożoności dźwięków. „
Rezultat jest tak innowacyjny, że kolekcja NFT „BOTV Skulls” dla @bufalomusic, DJ 1 w @decentraland, jest już dostępna online (https://t.co/QtTvPdEtlC)! Z systemem nagród opartym na czasie posiadania tokena, który zostanie aktywowany dziś wieczorem. pic.twitter.com/QX0y0J7Wa3
– Anthony Gourraud (@AnthonyGourraud) 30 marca 2023
Jaki jest ich pożytek?
„Mówiąc prościej, ten NFT będzie służył jako klucz wejściowy do całego stworzonego przeze mnie uniwersum Futuristic Western, które działa od końca marca 2023 roku. Posiadanie jednego lub więcej BOTV Skull daje kilka korzyści. Pierwszą i najważniejszą z nich jest token BUFA. Jest to kryptowaluta, która nie ma wartości finansowej innej niż na naszej platformie Bufalo Music. Jest to token, który jest dystrybuowany każdego dnia i przyznawany w zależności od rzadkości posiadanej czaszki BOTV. Po osiągnięciu 200 jednostek można je odebrać. Im rzadsza czaszka, tym więcej tokenów BUFA jest dystrybuowanych. A to jeszcze nie wszystko. Oprócz dwóch utworów muzycznych NFT z prawami komercyjnymi, które rozdajemy co miesiąc, co dwa miesiące rozdajemy urządzenie do noszenia na Decentraland, które można odebrać za pomocą tokenów BUFA, a także samouczek muzyczny, współpracę w zakresie sztuki wizualnej, dostęp IRL i za kulisy moich fizycznych występów oraz dostęp VIP do Bufalo Saloon na Decentraland. A każdy, kto uzyska dostęp do tej strefy VIP podczas jednego z moich wydarzeń, zdobędzie podwójne nagrody w stosunku do każdego, kto weźmie udział w pokazie.”
Gdzie jesteś w tym projekcie?
„Powoli składam to wszystko w całość, nie spiesząc się, aby zrobić to dobrze. Jeśli chodzi o korzyści oferowane posiadaczom BOTV Skulls, celujemy w koniec 2023 roku. Jednocześnie chcielibyśmy zapewnić naszym posiadaczom fizyczne doświadczenie łączące urządzenie do noszenia Decentraland z prawdziwą odzieżą, którą można dostosować do własnych potrzeb”
Dzisiaj premiera naszego 5. muzycznego NFT z prawami komercyjnymi, „Two Shots”!
Piosenka zostanie udostępniona o 19:00 UTC na https://t.co/EFd2o9Uzhn . 500 $BUFA
50 kopii
Grafika autorstwa @porcherot ☄️„Two Shots” to piosenka, którą stworzyliśmy na potrzeby samouczka muzycznego, dostępnego również na platformie! pic.twitter.com/4TvMOR3Oyc
– Bufalo / bufalomusic.eth (@bufalomusic) June 15, 2023
Czy masz coś do dodania na zakończenie tego wywiadu?
„Szczerze mówiąc nie, poza faktem, że mint wciąż działa na mojej stronie dla BOTV Skulls. NFT kosztują 0,05 WETH i są na Polygonie (MATIC), więc nie ma praktycznie żadnych opłat. Co więcej, każdy, kto wybije czaszkę BOTV Skull do momentu jej wyprzedania, otrzyma 3 darmowe gadżety Decentraland prosto do swojego portfela: kowbojski kapelusz, trencz i kryształową czaszkę Bufalo. Istnieje 1000 egzemplarzy każdego przedmiotu gotowego do wysłania, stworzonego specjalnie w tym celu.”
