Protokół
Multichain NFT Holograph zrzucił we wtorek swoją najnowszą współpracę, łącząc rozpoznawalny, „niebieski chip” NFT z jednym z najbardziej kultowych memów w historii.
Zatytułowany „KilroyPunk”, przedmiot kolekcjonerski jest riffem na CryptoPunk 8527, należącym do pseudonimowego twórcy Delegate Cash i osobowości Crypto Twitter foobar, który od dawna używa NFT jako swojego zdjęcia profilowego. Łączy on słynne NFT foobara z pracami Erica Elmsa, prezentując podejście kalifornijskiego artysty do Kilroya.
Współpraca ma miejsce, gdy Holograph próbuje znaleźć przyczółek w przestrzeni NFT i oznacza trzecią ofertę protokołu multichain za pośrednictwem aplikacji skierowanej do konsumentów. Wydany w ramach otwartej edycji mennicy – co oznacza, że przedmiot kolekcjonerski można odebrać nieograniczoną liczbę razy – kosztuje 15 USD i jest dostępny przez 48 godzin.
„To fajny remiks klasycznego punka” – powiedział Foobar, zauważając, że CryptoPunk 8537 odegrał istotną rolę w budowaniu rozpoznawalności marki w czasie. Foobar może pochwalić się około 133 000 obserwujących na Twitterze.
Pochodzący z lat czterdziestych XX wieku „Kilroy Was Here” pojawił się jako amerykański symbol na polach bitew w Europie i na Pacyfiku, często w formie graffiti. Po latach tworzenia komentarzy kulturowych z udziałem tej postaci, wypad Elma w przestrzeń NFT jest nasycony wyraźnym podtekstem.
„Kilroy ma bogatą historię sięgającą II wojny światowej i ewoluował kulturowo w różnych epokach” – powiedział Elms w rozmowie z TCN, mówiąc, że jest to podobieństwo do CryptoPunks, ponieważ kolekcja uosabia „taką historię OG w przestrzeni NFT, zarówno koncepcyjnie, jak i stylistycznie”.
Elms powiedział, że jego prace często koncentrują się na materiałach drukowanych, które są przekształcane za pomocą kolaży w celu stworzenia nowego znaczenia. Tak więc, jako artysta spoza przestrzeni NFT, pomyślał, że ważne jest, aby oddać hołd pikselowemu stylowi CryptoPunks, który jest z natury cyfrowy.
„Dla mnie istnieje bogata historia rodzimej sztuki NFT” – powiedział Elms. „Ważne jest nie tylko zastosowanie technologii, ale także nawiązanie rozmowy z bogatą wizualną i koncepcyjną historią subkultury”.
Przed premierą NFT, współpraca była prezentowana na ulicach Nowego Jorku w sposób inspirowany trendami kontrkultury obserwowanymi w kręgach streetwear i skate, powiedział TCN Jeff Gluck, dyrektor generalny i współzałożyciel Holograph.
Pomimo tego, że Holograph koncentruje się na kulturze, Gluck powiedział, że Holograph jest ostatecznie zakorzeniony w technologii.
Stworzony przez zespół z CXIP Labs, Holograph przyjmuje podejście multichain do cyfrowych przedmiotów kolekcjonerskich, umożliwiając użytkownikom bicie NFT w wybranym przez nich łańcuchu lub wymianę ich między kilkoma sieciami. Obecnie protokół obsługuje Ethereum, Polygon, Avalanche, BNB Chain i Optimism.
NFT to unikalne tokeny cyfrowe, które odpowiadają własności przedmiotu, często sztuki cyfrowej, a aktywa te zazwyczaj istnieją na jednym łańcuchu bloków – przynajmniej początkowo.
Rozpoznawalne projekty, takie jak DeGods i Doodles, z czasem rozgałęziły się od łańcuchów, na których zostały utworzone, rozszerzając się na nowe sieci. Foobar powiedział, że Holograph zajmuje się pewnymi bolączkami związanymi z tym procesem.
„Od dawna uważałem, że potrzebujemy ujednoliconego doświadczenia użytkownika, a nie każdego projektu odtwarzającego własne mechanizmy międzyłańcuchowe” – powiedział Foobar.
Poprzednia mennica Holographic zawierała prace artystki Jasmine Monsegue, znanej również jako Spacebrat, a jej darmowy NFT – który był również pierwszym w jej karierze – został wybity ponad 300 000 razy w ciągu 48-godzinnego okna. Większość NFT została wybita na Polygon, platformie skalującej Ethereum.
Gluck powiedział, że wiele osób, które wybiły swoje Holograph NFT na Polygon, prawdopodobnie próbowało uniknąć wysokich opłat za gaz w porównaniu z innymi sieciami, takimi jak Ethereum, co pokazuje jedną z zalet podejścia wielołańcuchowego.
„Posiadanie aktywów w silosie i zablokowanych na jednym łańcuchu bloków nie ma sensu” – powiedział. „Konsumenci i twórcy zaczynają rozumieć konieczność podejścia multichain.”
