Cuando se trata de crear arte con temática del Oeste, Jeremy Booth podría considerarse el mandamás del mundo NFT. Pero el artista no explorará la frontera de Web3 en solitario, sino que reveló el martes que planea atraer a más creadores y guiarlos hacia la representación de pastos más verdes.
Booth anunció la creación del Western Art Dept, un proyecto que pretende incorporar a los artistas tradicionales del Oeste al espacio Web3, a la vez que aprovecha a los creadores establecidos de NFT para que se quiten el sombrero ante el género histórico.
El Departamento de Arte del Oeste comenzará a principios de mayo como una colección alojada en la plataforma de arte de NFT, Foundation. Se trata de una oportunidad para poner de relieve el talento de los creadores y trasladar el Salvaje Oeste al espacio digital, según explicó Booth a TCN.
2) Cómo empezaremos
Lanzaremos nuestra primera colección de obras de arte del Oestea principios de mayo, a través de @foundation
Worlds. Contará con 1/1s de artistas increíbles.1)@roberthagan_art
2)@wicklow_
3)@ElMetallico1
4)@brandonmighty
5)@igorkjjk
6)@narcisojuse
7)@nathanabauman
+ más pic.twitter.com/aeOqKpJKLd– jeremybooth (@jeremybooth) 18 de abril de 2023
«Estaría muy bien ver más arte occidental representado en el espacio porque tiene una historia muy rica en el lado tradicional del arte», dijo. «En el momento en que empecé a hacerlo en el espacio, sentí que era el único».
Niko Kampouris, gestor de redes sociales y comunidad en Vayner3, también está detrás de la iniciativa y gestionará sus esfuerzos estratégicos y de marketing, al tiempo que ayuda con la curaduría. Western Art Dept no está afiliado a Vayner3.
Aunque Booth crea principalmente obras de arte digitales que se venden como NFT únicas de edición única, el artista lanzó la edición abierta de la acuñación de monedas «Boots» a principios de este año, y se acuñaron más de 6.000 NFT de la edición en un lapso de 24 horas. Los NFT Boots han alcanzado hasta ahora 587 ETH, o más de 1,2 millones de dólares de volumen total de ventas, según el mercado de NFT OpenSea.
Aunque se crearon únicamente como un coleccionable digital con un precio asequible, Booth dijo que los poseedores de Boots podrán quemar sus NFT (retirándolos permanentemente de la circulación) para canjear obras de arte creadas por otros artistas y encargadas por el Departamento de Arte Occidental.
El proyecto tiene su origen en las conversaciones que Booth ha mantenido en los últimos meses con Robert Hagan, un pintor que ha estado representado en varias galerías de Estados Unidos a lo largo de sus décadas de carrera.
Booth describió a Hagan como un artista de legado con un don para representar paisajes y temas del Oeste. Afirmó que el Departamento de Arte del Oeste «le dará a Hagan su propio espacio durante uno o dos días» para celebrar la próxima incursión del artista de 75 años en el ámbito de la Web3.
«Llevo varios meses manteniendo un diálogo abierto con él, preparándole para lanzar su primera NFT», explicó Booth. «Lo que queremos hacer a largo plazo es desarrollar relaciones con artistas tradicionales y luego subirlos a bordo».
Aunque Booth es un artista líder en la representación del Salvaje Oeste, hace poco irrumpió en el panorama del arte digital una colección de NFT de fotos de perfil (PFP) con temática del Oeste llamada Outlaws (Forajidos). La colección apareció como proyecto de tendencia en el mercado de NFT OpenSea y ha alcanzado más de 2.800 ETH, o 5,8 millones de dólares en volumen total de ventas desde su lanzamiento.
Algunos opinaron que Outlaws era una imitación de la obra de Booth, mientras que otros afirmaron que las acusaciones de plagio eran exageradas, señalando la larga historia del arte con temática del Oeste. Para Booth, su principal prioridad era tratar de evitar cualquier confusión en nombre de los posibles coleccionistas, después de haber sido etiquetado en algunos de los contenidos promocionales de Outlaws y mencionado en los mensajes de texto de la cuenta oficial de Outlaws en Twitter.
«Realmente no intenté interactuar con ellos», dijo a TCN. «Mi única preocupación era que no quería que la gente se confundiera, en lo que respecta a entrar y comprar ese proyecto porque estaban usando mi nombre».
En cuanto a la nueva iniciativa, Booth se puso el Western Art Dept. a la espalda la semana pasada, literalmente, paseando por Nueva York en medio de la conferencia NFT.NYC con una chaqueta Wrangler personalizada que mostraba su nombre.
Un parche de la chaqueta también llevaba incrustado un chip NFC (comunicación de campo cercano) que la gente podía escanear con sus teléfonos para reclamar una «prueba de amistad» de los Concrete Cowboys NFT.
Y gracias a @poapfr, también hay un chip NFC debajo del parche de la manga que está conectado a un POAP de tiempo limitado canjeable sólo por quedar conmigo en el NFT NYC. Compartiré el arte con los detalles de seguimiento mañana por la mañana. pic.twitter.com/fY3zw3Qn47
– jeremybooth (@jeremybooth) 11 de abril de 2023
Originalmente, la chaqueta pretendía ser una prenda que evocara un sentimiento de comunidad. Pero, según él, la noción del Departamento de Arte Occidental está evolucionando hacia algo más grande.
«Lo veo todo como una misma cosa», dijo. «Sigue representando lo mismo, pero es más grande de lo que empecé».
